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古玩鉴定辨伪-第9部分
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呵锸逼谥芏ㄍ踉辏ü�606年）楚庄王伐陆浑之戎，陈兵于洛邑附近，定王派王孙满前去慰劳，楚庄王乘机探问九鼎的“大小轻重”，遭到了王孙满的有力驳斥：“周德虽衰，天命未改，鼎之轻重，未可问也”（《左传·宣公元三年》）。这就是历史上有名的“问鼎”故事。
目前考古发现的时代最早的青铜鼎是河南偃师二里头遗址出土的商代早期的青铜鼎。1939年安阳殷墟武官村出土的商代晚期后母戊（司母戊）鼎长方斗形腹，口沿上有两个直耳，腹下有四个圆柱足。腹部四周饰以兽面纹和夔＇kui葵＇纹，耳外侧饰以双虎食人头纹，足上部亦饰以兽面纹，并皆以云雷纹为地纹，神秘而繁缛。腹内壁铸有铭文“后母戊”三字，据此可知为商王祖庚或祖甲为祭祀其母戊而作。形体巨大，高达1。33米，大长1。10米，宽0。79米，1994年经中国历史博物馆科技部与中国计量科学研究院进行标准计量，实测重量为832。84公斤，不仅是中国古代、也是世界古代最重的青铜器。制作精美，系用多块陶内范和外范拼合浇铸而成，代表了中国古代青铜冶铸业的高水平和中国古代人民无以伦比的智慧与创造力。
青铜鼎是在新石器时代广泛使用陶鼎的基础上发展而成的。目前发现最早的青铜鼎出现于商代早期，即商二里冈文化期，历经各个朝代，一直沿用到两汉，乃至魏晋，是青铜器中行用时间最长的，因而变化也很大。属于商代的有圆鼎、鬲鼎、扁足鼎、方鼎等。
商代用鼎制度，中、小型墓陪葬的一般是一具或二具。无论是殷墟或殷墟以外地区大都如此。但是王室的陵墓则悬殊甚大，商晚期殷墟妇好墓出土方鼎二、扁足方鼎二，大小不同的圆鼎三十二具，还有少数残破的碎片，可见中、小型墓和王室墓等级差别的森严。表现等级秩序明显的，是西周的列鼎制度。宝鸡竹园沟西周早期1号墓已出现大小相次三具一组列鼎，和另二具配合的鼎。奴隶主贵族等级愈高，使用数愈多，就是说享受肉食品亦愈丰富。据礼书的记载，西周时：
天子用九鼎，第一鼎是盛牛，称为太牢，以下为羊、豕、鱼、腊、肠胃、肤、鲜鱼、鲜腊；
诸候一般用七鼎，也称大牢，减少鲜肉、鲜腊二味；（但东周时诸侯宴卿大夫也可用九鼎）；
卿大夫用五鼎，称少牢，鼎实是羊、豕、鱼、腊、肤；
士用三鼎，鼎实是豕、鱼、腊，（士也有用一鼎的，鼎实为豕）。
鉴定手法
从中国的古墓中发掘的青铜容器经常被积极的收藏或作为一种极具外来情调与古典气息的装饰，特别是由于年代久远，青铜容器表面附着特有的那种绿色时，作为收藏或装饰的价值常常更高了。然而，正是由于如此高的价值，它们也自然成为毫无道德的狂贼的目标。从古至今，盗墓贼一直从古墓遗址中盗取这些青铜容器。
为了满足20世纪的需要，仿制商人也推出“古代青铜器”，其实要么在某个具有古代特征的物件上涂抹一层假的铜绿，要么在出售之前，对一些损坏或锈蚀严重的容器作一些额外的修补而已。很久以来，精明的商人抓住许多收藏人士对收藏品的真假、原品或是修补品分辨能力不强的弱点大发其财。甚至博物馆都受到这种作假行为的伤害。目前，现代科技的运用就常常使真相大白。
例如，在显微镜的观察下，在假铜绿中，通常可发现泄露伪劣的不完整结构与形态。化学和物理实验、放射性碳素与日照时间检测、x光线都可以用于鉴别可疑的物件。但华盛顿州freer美术馆的一位职员认为头脑与眼睛的敏感程度也与之有关系，他注意到这样的现象，即在展览中发白发绿的容器看起来与它的带有光亮的柒黑底面的照片很类似。少量的侦察工作就可以发现事实的确如此，在世界市场上销售的物件被人为填加铜绿，只不过可能会提高身价。
来源：华夏收藏网
全国山河一片红的真伪鉴定
1967年1月22日，《人民日报》发表社论：《无产阶级革命派大联合，夺走酱主义道路当权派的权！》从此，“文化大革命”进入全面夺权的阶段。之后，全国各省、市、自治区相继成立了革命委员会，取代了原来的党政领导机构。1968年9月5日，西藏自治区革命委员会和新疆维吾尔自治区革命委员会同进成立。至此，全国除台湾省以外的省、市、自治区全部成立了革命委员会。为了欢呼这一胜利，1968年9月7日，《人民日报》、《解放军报》发表社论：《无产阶级文化大革命的全面胜利万岁！……热烈欢呼全国（除台湾省外）各省、市、自治区革命委员会全部成立》。社论称：“全国山河一片红，这极其壮丽的一幕……”
当时为了庆祝这极其壮丽的一幕，北京邮票厂的工人和邮电部邮票发行局的设计人员连夜奋战，设计出大型彩色纪念邮票《无产阶级文化大革命的全面胜利万岁》。这枚大票幅的邮票送有关部门审查，未被通过，后来被集邮者称为“大一片红”。“大一片红”又经修改，改为小票幅，审批之后，计划于1968年11月25日发行，票名为《全国山河一片红》，后被集邮者称为“小一片红”。1968年11月23日，中国地图出版社集邮者陈潮先生，在北京白纸坊邮亭买到数枚《全国山河一片红》邮票。出于专业的敏感，他发现邮票上的中国地图轮廓不准确，不完整，没有画出西沙和南沙群岛。于是，他立即通过领导向邮电部反映了意见。当时，邮电部军管组听到意见，便立即下令停止发行，全部收回。原计划于1968年11月25日发行的《全国山河一片红》邮票，因个别地区有提前售出的，约有上千枚新、旧票在中外集邮者中流传。现已成为中华人民共和国邮票中的珍品。这套邮票全套一枚，面值8分。票幅规格30mm×40mm。齿孔11。5度×11度。万维生设计。影写版。北京邮票厂印制。
这枚面值仅8分的邮票，其拍卖价曾高达十几万元人民币。有些不法分子便乘机利用原大的《全国山河一片红》邮票印刷品，打上齿孔，刷上背胶，伪造《全国山河一片红》邮票出售，欺骗没有鉴别邮品真伪经验的集邮投资者。近年来，报刊上曾多次报道一些集邮投资者，花八九万元人民币购买这种伪品而上当受骗。笔者在《中国邮品辩伪必备》专著中，早已详细介绍了这枚邮票的真伪鉴定方法。若是这些集邮投资者能看一看，完全可以避免遭受惨重的经济损失。
下面简要介绍一下《全国山河一片红》邮票的真伪鉴定方法：
1．
看版别和刷色真品采用影写版印制，刷以纯正，色泽鲜亮；网点呈大小相同、中间空心的圆形状。伪品采用套色胶印，刷色偏暗淡，不够鲜亮，网点呈大小不同的实心形状。
2．
看铭记和面值真品“中国人民邮政”和面值“8分”，均为反阴版，白字底色纯白，无彩色网点；伪品为套色印制，白字毛糙，底色上有粗糙的网点（用高倍放大镜观察）。
3．
看地图上的“全国山河一片红”和天安门剪影真品采用红、黄专色印制，文字清晰，笔画整洁；剪影图案清晰、成型。伪品采用套色胶印，用高倍放大镜进行观察，文字和图案上布满彩色套印网点，文字显得很毛糙，天安门剪影模糊，不成型。
4． 看纸质真品采用专用邮票纸印制，纸质坚挺，吸墨性能好；伪品采用铜版纸印制，纸质洁白，表面光亮。
来源：华夏收藏网
如何鉴辨传世古玉
华古玉辨伪说起来已是一个老话题了。据记载，宋代已有玉器鉴定了，这是因为宋人尚古，已经有仿古玉问世；晚明文人风雅怀旧，伪古玉大量出现；清代皇上嗜古，舍得用好玉，并有大量出土的玉为标本，仿古玉再起高潮；民国初洋人需要，能谋高价；上世纪八十年代港台热需，供不应求；现代更有众多的收藏爱好者追索，所以伪古玉是随市场的冷暖起伏，应运而生。
传世古玉到此为止的鉴别十分复杂，1981年台北出版的《故宫古玉图》，许多西周、春秋、战国、两汉、唐宋的器物，后来确定是明晚期人为古玉。不少国外的大博物馆，请了中国的专家，在他们的藏品中剔除伪古玉。博物馆尚且如此，业余爱好者想一步到位，百无一失恐怕不太容易。
传世古玉中真伪掺杂，有真正的古玉，也有古时候制造的仿古玉、伪古玉，其数量及其庞大，再加上现代可以利用最新技术和手段，利用大量的古玉资料，刻意仿造出“逼真的古玉”。面临这样复杂的局面，古玉爱好者如何识别、判断以免上当受骗呢？
一般来说，谈及辨玉都是以造型、纹饰是什么时代风格，镂雕的线条是否刚劲有力，做工神韵是否到家……云云。这些方法本没有错，只是业余爱好者难以掌握。这是因为业余爱好者没有机会接触真正的古玉，到博物馆观看，也只是隔着玻璃如同隔衣服挠痒痒，不能上手，不能用放大镜观察，仔细了解古玉的做工、皮壳、沁色及研究把握各个时代的神韵技法。于是，容易被伪造者蒙住眼睛。仅仅依照玉器图册来对照，也往往十有九错。所以必须有一个适合业余爱好者的辨玉办法，这个办法要行之有效，易学易懂。
笔者以为，对于业余爱好者，保险的鉴伪办法是依循识玉、识工、识沁、识假、识形、识纹、断代、估价，这样一个顺序。首先是识玉，以免花钱买了一块石头；而后是识工，分清是老工还是新工；然后是识沁，看看沁色是真是假；再来识假，观察有否做假的痕迹。如果玉是和田玉，工是老工，沁色也不错，又没有做假的痕迹，最起码这是一件真古玉，有收藏价值。而后再进行识形、识纹、断代和估价，确定是件什么东西，是什么朝代的，价值如何？前面四步确保了古玉是开门的，后面四步再详加探讨和斟酌，一时定不了也没有关系，可以慢慢研究，是否“古改、古仿、古伪”？到底是什么时代的？也许还要请教专家。总而言之，后四步是随各人的“道行”高低，逐步深入，这是业余爱好者的提高阶段。（姚铮）
稿件来源：人民日报海外版
如何鉴定扬州八怪书法
“八怪”自成名以来，他们的书画历来是作伪者首选对象，同时代就有赝品出现，作伪方法五花八门，代笔作伪、同门造假等等，不一而足。清末民初时期，规模较大的书画造假作坊“扬州片”，主要就是伪造“八怪”的书画。且“八怪”皆是以卖画为生的职业画家，当时作品有的是通过市场流出，流传无绪，故而“八怪”书画作品的鉴定是当今鉴藏界的“老大难”问题。其实，只要抓住他们各自特点、各时段风格变化，特别是用笔、用墨、钤印的习惯，要想破译他们的“密码”，还是有办法的。
一、“扬州片”赝品的鉴定。这类产量极大的赝品，主要是为了满足当时普通人家装饰厅堂的需要。据说，当时的扬州城里很多人家都有“八怪”的字画。这类赝品流传至今，危害极大，当今各地民间书画市场及小型拍卖会上常能见到此类赝品。但此类赝品大部分属于中、低仿品，装潢简单，印章多是手工仿刻，很难过关。其中书法赝品以郑板桥、金农、黄慎、高凤翰等人的横披、条幅、对联居多，皆笔弱墨滞，死而无生气。只要仔细观察是容易区别开的。
二、代笔作伪及同门造假作品的鉴定。代笔作伪的情况很多，在“八怪”中也曾出现，但主要是伪画。书法创作比较容易（省时），因此代笔者很少。同门造假。学生跟老师学几十年，其基本笔法、用墨、落款往往与老师一脉相承，若再钤上老师的印章，这类作品最难鉴定。此类赝品，最容易找到破绽的地方就是落款字迹。
三、通过研究他们书法风格形成的过程和用笔、用墨的方法来鉴别。以金农、郑板桥书法为例：作伪者很难做到二者用笔、用墨信手插柳，俯拾即是的境界。我们能见到金农的书法作品有隶书、行草、写经体楷书、楷隶、漆书五大类，属于各个时期的不同风格的作品，其发展顺序是有规律可寻的。作伪者若无序摹仿往往会张冠李戴，漏洞百出。郑板桥“无今无古”之书，并不是佛祖点化，一瞬而成，而是惨淡经营，长期摸索，师心独创的结果。其书除从汉魏碑版中吸取营养外，又从黄山谷书法中汲取灵乳。他取黄山谷书法的风神，又参以画兰、竹的笔法，犹如兰、竹叶的再现。而作伪者不知其中奥妙，只是过分突出其书兰、竹飘舞一面，无内涵，破绽易露。
四、依据所钤的印章来辅助鉴别。随着照相制版，电脑刻章等新科技的出现，近年来有些人提出，印章不能作为书画鉴定的依据。其实，那主要是不能作为现代书画作品的鉴定，用于古代书画还是有效的。鉴藏家都有这样的经历，拿到一件书画作品后，根据纸墨包浆，装裱风格款式等等，很容易判断作品的年代，但真伪吃不准，此时印章起了作用。老仿品，所使用的印章，多为手工摹刻的石章或以勾描钤稿腐蚀铜材或锌材的金属章。因石头固有的特性，摹刻的石章要想完全一样，几乎不可能，而腐蚀所得到的金属印与原钤也有微小的差异，且无金石味。若有确定为真迹的印章钤稿可对照，能辅助鉴别。（夏 锄）（转摘新华网 稿件来源：中国商报）
如何鉴定郑板桥作品
“扬州八怪”的书画作品很多，在民间也有不少收藏，其中尤以郑板桥的书画作品为盛。但据湖南省博物馆古代文物部副研究员刘刚介绍，在民间收藏的郑板桥书画作品，大多数是赝品。
那如何鉴别郑板桥的作品呢？刘刚介绍说，目前对于书画作品的鉴定，科技手段介入得还比较少，主要是靠观赏。在观赏上，有几点特别值得注意。
首先，要了解郑板桥的创作背景。以郑板桥为代表的“扬州八怪”，无论是取材立意，还是构图用笔，都有鲜明的个性。他们突破了传统绘画的束缚，大胆地张扬个性，这也是后来被称为“怪”的原因。在这一点上，郑板桥更可称为“扬州八怪”之首。了解了创作背景，是对作品鉴别的最基本一步。
接下来最重要的一步是要了解郑板桥作品的鲜明特点，因为只有在了解郑板桥的创作特点后，才能判断：这样的作品，究竟可不可能是出自他之手。郑板桥擅长画竹、兰、石，用墨干淡并兼，笔法挺拔，布局疏密相间，以少胜多。他还重视诗、书、画三者的结合，用作画的方法来书写，自创出一种“六分半书”。其特点是：以真、隶为主，融合真、草、隶、篆各体。后人在模仿这种特点时，往往做得十分生硬，并不协调。
另外，刘刚还特别介绍，平时多欣赏一些郑板桥的画册，如果收藏作品和画册上的十分接近的话，那么这样的作品，很可能就是后人的临摹本。
刘刚说：“百姓在对书法作品真伪的判断上还存在着一定的难度，主要是多培养个人的艺术内涵。此次‘扬州八怪’的作品展对于百姓来说是一个很好的机会。多看看真正的作品是怎么样的，一定会对自己的鉴别有帮助。”
（潇湘晨报 彭舒婷）
收藏景德镇陶器谨防“三大陷阱”
享誉中外的景德镇陶瓷，一直是人们居家、收藏和送礼的佳品。然而，一些不法商贩将假冒伪劣的景德镇瓷和真正的景德镇瓷器混杂销售，让普通的消费者真假难辨。
据记者调查，到瓷都景德镇购买陶瓷制品时要谨防“三大陷阱”。
陷阱一：外地制瓷假冒景德镇制瓷。各地陶瓷市场的不法经营者，往往抓住广大消费者喜爱景德镇制瓷的心理，用一些低劣的外地瓷与景德镇陶瓷混杂在一起销售，不少消费者因难辩真伪，结果上当受骗。
景德镇瓷局副局长钟良贵告诉记者，虽然有关部门多次采取措施打击陶瓷市场的假冒伪劣，但这些现象仍然会在“风声不紧”的时候抬头。有的人还擅自雕刻“中国景德镇”、“中国瓷都”、“南国瓷都”、“景德镇监制”等字样的图章，作为一些外地瓷的底款。
陷阱二：利用假证书将低档次陶瓷冒充高档次陶瓷销售。记者日前在景德镇几个大的陶瓷市场做了一次暗访，发现艺术陶瓷市场各种证书五花八门，如“景德镇艺术陶瓷名人名作证书”、“景德镇陶瓷艺术大师名作证书”、“中国陶瓷艺术大师作品证书”等等。证书的版本各不相同，有软皮精装本，有超薄压膜本；有贴着照片、盖着钢印的，也有没贴照片、盖着红印章的；有景德镇陶瓷协会颁发的，也有各制瓷公司印制的，甚至是作者自己印制的。这些证书，少说也有十来种，鱼龙混杂，真假难辨。
让人吃惊的是，在市场内的一些门店，任何一件瓷器，几乎都能随意配上任何陶艺大师、名人的证书，证书和陶瓷作品完全脱节。一位姓黄的店员把记者一行当成了来采购瓷器的商人，她向我们推销道：“这种笑佛，我们可以给你算便宜点，就４０元一个吧。我给你们配上国家级陶瓷艺术大师的证书，到外面少说也能卖三四百元一个。”她一边说还一边打开抽屉找证书，花花绿绿、各式各样的证书一叠一叠堆放着，塞满了抽屉。
陷阱三：对作者的身份任意拔高以抬高陶瓷作品身价。在景德镇陶瓷市场，记者还发现，一些作品证书对作者的简介、学历、职称、获奖作品等内容任意拔高，随意编造。一些民间艺人在证书上摇身一变成了高级工艺美术大师，一些市级工艺师变成了省级高工，有的在作品证书上还编造作者获得所谓“国家一级画师”称号，有的还臆造作品获得各级别的奖项等等。
据景德镇市一业内人士透露，不少商贩在作品证书上记载的职称和荣誉根本不是作者本人的，而是作者师傅的，甚至是师傅的师傅的。不法商贩这样做的目的就是想凭空抬高瓷器的价值，高价销售，谋取暴利。
新华网南昌８月１１日电（李平 冯丽）
收藏书画别让伪作迷了眼
中国的书画作伪，至少在南北朝已经出现了。改革开放以来，随着书画市场日益庞大，造假分子有了更多的可乘之机，手法也越来越高明，赝品成为书画市场的一大毒瘤。而书画作伪手法之多，令人瞠目。
画工做仿真品时，有时把名家的真品放在玻璃台面底下，利用灯光反射进行拓绘；或用大门幅的玻璃纸铺在原作上，逐笔细描，然后再将描好的玻璃纸铺在灯桌上面，覆以宣纸，用笔画在宣纸上。没有这种条件的，或笔下“过得硬”的，干脆挂在墙上描摹，而后题钤印，堂而皇之地随行入市。
除了“统体”作伪外，还有以下伎俩：
换款。利用现成作品，擦去或挖空题款和印章，而后加上其他不相干的作者名款。
添款。即在原来没有落款的书画作品上，添上名家名款，使作品陡然间成了“名人之作”。
半真半假。以一段真的题跋，接上一段假画，或利用真款四周留有余纸，加绘假画。还有的把原画放大，增加尺幅面积，如利用假画把册页放宽或拉长。
有的移贴手法更为精妙，鉴别时不重新装裱，其真伪就很难被发现。上海某博物馆收藏了一幅古代山水画，专家曾多次对这幅作品进行鉴定，均被确认为真迹，何况上面还有黄宾虹的题记。直到6年以后，当博物馆重新翻裱，裱糊师将宣纸揭下一看，题款和画幅整个脱离开来，变成了两半，这才知道此画有假。对一些古旧作品的赝品，售假者通常会在假画上加盖伪造的著名鉴赏家的鉴定专用图章，甚至有专门为鉴定这幅画而做的题跋。
还有的造假者通过拍卖公司或画廊将其成交单进行一翻填写后，俨然一份可以上市买卖的真凭实据。有人甚至伪造其他国家的一些买卖文件，然后再以“回流”的形式进入中国书画市场领域。某些造假者还与一些书画家的亲朋甚至后人结成同盟，串通起来坑害消费者。上海某画院有一名画师，是某位国画大师的直系后人，多年来在国内画坛小有名气，但近年他年老了，笔力渐渐不济，便有人跑来与他合作，将画好的画让他做题跋，变成他的画作上市出售，竟照样供不应求。
中国字画界，向来有请名家题跋名作的传统，几笔下去，似乎画品的可靠性就有了保证，价值因此而陡增。但如今一些较负责的书画家都不敢贸然下笔，有一些伪作造假水平也很高，万一题错了，再张扬开来，画家的脸上也会无光。也许市场的险峻更在于发生在幕后的肮脏交易。购画者将满腔信任交付给了鉴定师，殊不知却反有被作伪的可能。一些鉴定者因为利益驱动等原因，不负责任地给各种赝品题鉴，为假货进入市场大开绿灯。
作者：集古（石狮日报）
书法作品如何断代
古代书法的时代性表现在许多方面，对其鉴定有重要的意义，主要有：
语言。文字是语言记录的工具，书法又是文字书写的美化，所以书法离不开生活、离不开语言。尤其是熟语、习惯语、词汇等，都因时代不同而异，书法中出现这些时代性的语言，是鉴定创作时代的有力证据。
生活习惯。生活习惯的不同，必定会影响书法创作。比如唐以前我国人民席地而坐，有时只有小几凭靠，作书时左手凭几按纸，右手悬空书写。宋以后才出现桌子、板凳，才能伏案书写，二者的书写效果就会截然不同。所以唐宋以前很少出现恭楷、小楷（碑刻除外）的作品，尤其是蝇头小楷，元以后才多起来。
文具。书写的工具对书法作品也很有影响。唐以前多用硬毫笔，如狼、兔等尾毛、王羲之用鼠须笔。而较软的笔如羊毫是宋代才出现的，而更软的鸡毫，清代才有。由于笔的软硬不同，其作品的效果就不大一样。纸、绢等不同也是鉴定的重要依据。
统治者的喜好与推行的制度。俗话说，“上有所好，下必甚焉。”如唐太宗特别喜爱王羲之的书法，王羲之的书风便风靡全国，成为一个时代的风格。又如科举的推行，尤其明清的科举制，试卷要求用工整小楷，因此恭楷为青年学子的必修科目。明王朝的诏令、文件要求工整华丽，由翰林院专业书家书写，由此产生台阁体书艺，在清代也是如此，而称为馆阁体。（王永发）
稿件来源：中国商报
书画的鉴别和保存
书画市场，自古就充斥一些伪作，尤其是名家之作的伪品、赝品，有的常常难以辩认。即便是同一作者的作品，由于创作环境、背景、年龄、方法和目的不同，也有精品、粗品之别、因此，了解和掌握一些书画的鉴定方法，对于收藏者是极有必要的。
1、作品的时代背景和作者的创作风格。
不同的时代有不同的文化特征，而不同文化特征又产生了不同时代各具特色的书画创作风格。如书法创作中的“晋人尚情、唐人尚法、宋人尚意”就深刻地指出了书法创作与时代背景的关系。魏晋士大夫追求一种飘逸洒脱、狂放不羁、强调自我的人生境界，因此作品情意昂然，不加雕饰，自然流露、初唐太平盛世，国力强盛，人们追求一种渴望建功立业、大气磅礴的人生境界，因此作品雄浑刚健、法度森严。宋人在艺术上向往的是隐逸、达观、超脱的“无我之境”，因此作品“意造无法，信手推求”。
当然，也不能一概而论，明末书、画名家徐渭一生坎坷，曾因政治事件被捕入狱，一度发狂，因此他的作品，无论书法、绘画，都是纵横奔放，不拘法度，狂纵不止。与同时代的董其昌、文征明、仇英、沈周等人风格大相径庭。
2、印章的鉴别。
印章的鉴别分为两种，一是作者的印章，二是鉴定者、收藏者的印章。
书画家视自己的印章为生命，倍加爱惜，甚至使用一生，一般不会转借和丢失。文物博物馆出版过一本《中国书画家印鉴款识》，收录了唐朝至当代的著名书画家、收藏家1200人的印鉴和款识2300O多件，是一部很好的工具书。不过也有个别的古代书家，因忙于应酬，往往请学生弟子书写，自己落款加印。这一类情况复杂，需作通篇考虑，深入研究。
一件传世名作，往往是几代收藏家、鉴赏家保存。因此，上面的钤印就较多，往往是数个乃至数十个，这类作品的可靠性高，而且伪造难度很大。
此外，还可从印泥上考证。古代名家用印泥十分讲究，有的还是名匠专制，并且早期印泥是以水蜜调制．所以历经多年后易模糊。
3、用纸及装裱方式。
宣纸是唐代以后出现的，而宋人最常用的又是澄心堂纸，并且同印书之纸有所区别、清初用榜纸较多，而中后期则盛行净面宣纸。
不同时代，不同地区的装裱也各有风格，各具特色，这也是书画鉴别的途径之一。
4、熟知书画家的字号、斋名、生卒时间、和帝王年号、天干地支的常识，对历代的文学、艺术、建筑、服饰、器具等也要多了解。比如，元代绘画出现了明代器物，明代书法写出了清人诗句，则能瞬间鉴别。
5、了解书画作伪的方法。
一是古代很少有名家伪造当代名家作品的现象。故凡是伪作，其画风、自题虽然可能与原作相近，但细看用笔往往纤弱无力，徒有其形而无其神，多是专学某一名家的时人所作。二是时人摹古人之作。三是改小名家款为大名家款。今故宫博物馆藏有一幅《十八公图》卷，经考证原为元代卢生所画，但在其上落曹知白款，变成了曹画。四是将无款画添上名家款。五是改款原画。故宫博物院今藏有一幅明代宫廷画师朱端的人物故事画，原画左边中上部有“朱端”落款，下钤有印章两方，作伪者将“朱端”名字挖去，印章也刮得模糊不清，改为宋代马远《弘农渡口图》。上海博物馆藏的周臣《观瀑图》也被人擦去原款，补书唐寅诗题。六是将无名作与名作拼凑成套，或将一件作品割裂成几幅。此外，还有一些地区性的伪造，象清代在苏州、扬州、开封、长沙、北京、广东等地皆有多人聚伙甚或开设作坊从事书画伪造。
如果一件苦心收集来的书画藏品因保管不当而受损，甚至面目全非，那将是得不偿失了。
1、对于名贵字画，可以制作长筒形专用布袋收藏，腾空悬挂，既防潮湿，又防鼠咬。如收藏在字画箱内，箱子应放在于燥地方，并且放人防虫剂，以防虫蛀。收藏的字画，要定期检查，并选择干燥天气，将字画一件件挂起，吹去潮气后再收起，册页也需一面面翻开，使潮气散失。南方梅雨季节尤其要注意。切忌将字画放在阳光下曝晒，因为阳光中的紫外线和红外线会使书画分子结构松散，褪色变淡，纸张翘起。
2、字画上的积
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