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神话-第31部分
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于是历史似乎成为了故事的反面。似乎是刻意为了成全历史，刘邦的那些奸猾、苟且和怯懦统统成为了残忍的反作用力，让人们从一个个普通的、有着相同喜怒哀乐的人成为了历史上的他们——让高要机缘巧合成为赵高，让小川历尽磨难变成蒙毅，让项羽霸王豪情终祭乌江。
但是那些被历史遮蔽的反面——那细碎的、关于执着的爱情、真挚的友谊、入骨的仇恨，甚至是有些愚昧的忠善的故事，且并没有因此堙没。它们仿若被岁月的尘土深埋于地下的天宫，总有一天会由人们发现，重新散发出另人目眩的璀璨光芒。
泛楼船兮济汾河，横中流兮扬素波。
萧鼓鸣兮发棹歌，欢乐极兮哀情多。
少壮几时兮奈老何！
吕雉
如果出生在当下，她定是一个成功的现代女性：执着、刚毅、好胜、圆滑、目标明确并且为达目的不择手段。可惜那个年代并不能让一个女子有如此大的作为，所以这一切就只能成就了她身边的那个男人——刘邦。
她的爱是热烈的，甚至是过分炽热。像是太阳，要将人烤焦。她对于小川的感情，直到最后仍然无法消减。然而过分执着的感情往往极易走向自己都无法控制的反面。面对小川的冷漠，好胜让她选择了仇恨。因这仇恨，她心机算尽，硬是将那个扶不起的刘邦扶上了天子之位。也因这仇恨，她烧毁了皇陵，将玉漱和小川生隔两千年。
也许，所有历史的明灭，都仅仅是因为谁的执着的一念。
挚爱无边似水流，青丝付尽未曾收。
莺离燕往惟奴在，问向游人几日休？
吕素
古人说，女儿是水做的骨肉。这句话用来形容她，大抵，是再贴切不过了。她的温柔像是春暖花开时波光粼粼的水面，盈盈的将你包围，回首只剩荡开的涟漪；她的深情好似满天飞舞的柳絮，迷离了你的眼，却不曾让你想从地上携起。她的柔情，令她只可远观而不可亵玩焉。
只因小川的一句戏言，她苦苦追随、忠贞不渝，至死方休。即便是受到再深的伤害，即使是被无情的推开，她那少女柔软的心中，仍只装的下唯一的爱人。为了这份爱，即便是最可怕的死亡，那个如此柔弱的她，也可以变得格外的坚强。
水虽柔善，却如情丝，最是难断。正是这看似羸弱的吕素，让小川第一次明白了感情这两个字的分量，在日后的数万个日日夜夜里，或者能让他偶尔想起。
河汉清且浅，相去复几许？
盈盈一水间，脉脉不得语。
蒙恬
名将之后，名垂千古。忠信良将，久经沙场。然一生戎马，最终却连“以谏而死，愿陛下为万民思从道也。”的心愿都无法实践。
这是一个史书里极为常见的故事。一生为国尽忠尽孝的臣子，却因为奸臣谗言，无过而死。在现代人看来，蒙恬便是古时“愚忠”的典范了。为了他所恪守的“忠”、“义”，他牺牲了对于玉漱的感情，为了忠义之道不惜与亲生兄弟反目。这所谓忠义，像是他身上永远背负的巨大枷锁，让他永远不能触及生命中的许多自由和美好，甚至让他为之身死。
然而他仍无悔。他若群山般坚定的信仰，终使小川懂得：为他人而生的责任远比为自己而生的幸福更为重要，胸口的虎纹注定了他要承担起为了人民、为了忠诚、为了国家而牺牲的重任。从这一刻起他不再是穿越时空的混世魔王易小川，他成为了这个纷乱时代中悲情英雄蒙毅。而他，也将无悔。
蒙氏秦将，内史忠贤。长城首筑，万里安边。
赵高矫制，扶苏死焉。绝地何罪？劳人是稥。
呼天欲诉，三代良然。
崔文子
小隐隐于野，大隐隐于市。如此说来，他才是真正的隐士，一个又一个的闹市的酒肆里喝着醉死人的美酒，生活在别处，却总能在关键时刻救场，像一个到处堵枪口忙着灭火的领袖。每每悄然而至，又翩然而归，没有人知道下一次他老人家高兴露面的时候是什么时候。
古人之所以羡慕那些隐士，大抵因为他们不受朝纲伦理的限制的超脱，超脱又普济众人的，那就是仙家了吧。
他造了长生不老药，为何他自己不吃？仙人就是仙人，看得都比别人长远，给自己留一个善终，不爱玩没有结局的游戏，看不到头才会让人上瘾，索性置身事外好了，可惜了其他几个人，同样的结局，硬生生被拖了几千年。整个故事的末枝细节都与他有关，他却做的独善其身。他虽入仙阁，却留他人在凡间。
携壶未饮醉三分，
未见其人笑先闻。
【花絮】成龙、唐季礼的《神话》
成龙自述
作为华语影坛享誉全球的巨星，成龙拍摄过百余部电影，获得国际国内奖项无数，在全世界具有极高的知名度和影响力。此次是成龙第一次出任电视剧的总监制，他坚持把展现积极向上、不屈不挠的中华民族精神作为己任，让全剧具有了昂扬的斗志和乐观向上的精神。
在我小时候最早接触的国内导演的作品，其实是《红灯记》、《智取威虎山》、《红色娘子军》等，之后才接触了张艺谋导演早期的电影作品，如《红高粱》、《黄土地》等，但对于中国浩渺的历史进行呈现的影视作品不是很多。再后来为了了解中国5000年的悠远历史，我又仔细观看了《大宅门》、《纪晓岚》等历史题材的电视剧，也从中了解到电视剧不同于电影的好处：它可以把一个故事讲的很长，也就是说它可以将一个故事慢慢道来，讲的很细致。比如《神话》的电影我们当时拍了将近三个小时的片子，最后只能将它压缩在一个半小时的时间里，有很多东西不得不剪掉。而电视剧版《神话》给了我们一个将这些细节一一捡起的机会，也给了我们一个将故事进行不同的包装，使它面貌一新的机会。这也是我同意监制拍摄这部电视剧的原因。同时观众们还能够每天在电视里听到电影里的那首《美丽的神话》——我们将在电视剧中有重要剧情的场合，请剧中男女主人公一道，来演唱这首歌。
现在有很多制作方对于像《新警察故事》、《A计划》电影的电视剧化很感兴趣。这应该是一件好事，但我又觉得，必须要综合评价它们的制作计划和制作方向，不能够仅仅将剧本卖给这些制作单位，任其因为电视剧化而降低其制作质量。在电视剧制作方面，我还是倾向于在幕后将自己的一些想法逐步实现，同时也提拔新的演员、新的导演、新的编剧。
其实我曾经接演《神话》的目的，在于我从好莱坞归国后，想在三年时间内尝试各种不同风格和题材的影片。我出演的这个角色对自己是个挑战：他有着将军和考古学家的双重身份。好在我本人对于古老的东西有着浓厚的感兴趣，所以很快融入了片中的氛围。拍摄时虽然在好莱坞拍片的经验似乎成为了一种阻力：比如古时将军骑马，和西方牛仔骑马的姿态大有不同，在演出中要再三注意并精心调整。但古时将军一鼓作气号令天下的气度，还是让我觉得出演这样的角色十分过瘾。
现在这个重任将交予在各电视剧中表现出色的小将胡歌，他将重新演绎当年我演的角色。我相信，在各个部门的配合下，在前人的经验指导下，年轻的演员们一定可以创造青出于蓝而胜于蓝的、更精彩的电视剧——《神话》。
唐季礼自述唐季礼导演一直是成龙的金牌搭档，他们携手制作的电影《警察故事》、《红番区》和《神话》，接连打破香港电影的票房纪录。唐季礼出任电视剧《神话》艺术总监，用电影的制作水准来打造电视剧《神话》！
我作为导演拍摄《神话》好像是昨天发生的事，四年之后，我又作为艺术总监，参与电视剧版《神话》的创作。其实在中国的传统文化里面，有很多很美好的东西我们都已被我们渐渐遗忘。《神话》中体现的那种等待两千年的爱情，在现代人的爱情观念中似乎已经真正成为了“神话”。但是当观众看到这个戏的时候，也许会唤醒他们对于这种感情的渴望：或许从此他们会期待真的有这样一段感情，有这样一个公主在为自己守候，有这样一个将军在为自己挡风遮雨——这个将军又是如此的忠心为国。我们有如此之多的传统而又美好的感觉蕴含在那段遥远的历史当中，可是仅仅靠一部电影是无法将他们全部挖掘出来的。所以我们现在希望通过这个电视剧，很详尽的、全面的展示和表现我们所发现、挖掘的，中国传统文化中的精髓，让现代观众能够近距离地感受我们自己历史文化的深厚悠远。
作为这部戏的艺术总监，我希望作品的艺术性可以达到电影的水准，相信以这个标准严格要求，加上如此优秀的团队、如此优秀的演员，一定能让电视剧《神话》成为新的艺术精品！
【花絮】导演蒋家骏揭秘创作心情
蒋家骏，香港著名导演。曾是无线电视台TVB的资深编导，并在台湾拍摄多部深受好评的八点档剧集。后转战内地，现已在内地发展已近十年。蒋家骏因其特别善于打造偶像剧中和塑造女性角色而著称内地偶像剧领域，以其独特细腻的拍摄手法跟慧眼识英才勇于提用新人，将内地偶像剧发展并带领至新的高度。此外，他以接近电影的镜头语言诠释的历史剧也广受业内赞誉。近年来，他所拍摄的《少年包青天》、《男才女貌》、《女才男貌》、《少年康熙》、《丑女无敌2》等电视剧部部收视率都在同时段内名列前茅，并且至今仍一遍又一遍的在电视上重播。借由他的戏捧红了众多新人成为内地家喻户晓的偶像明星，可谓是近年来内地电视剧市场交出斐然成绩的主将之一。
1。问：电视剧《神话》最吸引您的是什么？您当初为何会选择拍这个戏？
蒋导：老实说，开始我并不很想接这部戏。因为它之前已经有了一个电影的版本，而在已经有一个具象的影片的基础上，往往会很难去诠释，因为观众已经有了一个既定的概念。但当我了几页剧本后，我很快被这个剧本吸引力，一口气就读完了，然后我发现我已经在思考某些场景用什么样镜头，什么构图这种实质的问题了。剧本很重要，一个好的剧本而且可以给导演、演员更多的发挥的空间。我读了《神话》剧本后第一感觉就是它很丰富而且有无限可能，事实证明确实如此。
2。问：您觉得《神话》最大的亮点、最有价值的是在什么地方？
蒋导：《神话》最有价值的地方，在于它本身是一个生动的传奇故事。我刚才已经表达过了，剧本是电视剧的灵魂，也就是说故事是一部戏最重要的关键。这些年来好的故事越来越少，而且内地的电视剧现在是在往类型剧上发展的，这样有好也有不好，不好的地方是题材似乎越来越狭隘。电视是新时代的神话，应该要补充、要创新，这部电视剧本身就是一个创新。
3。问：《神话》是采用分组拍摄，其他的组的导演跟您是否会有创作上的冲突？
蒋导：电视剧很少有导演参与编写剧本的，所以多个导演一起，对剧本就存在着一个理解的问题。其他的导演，比如像蓝志伟导演，他也会提了一些对剧本的意见，这些我都接纳了。有时候，但不是经常，我们会在一起讨论剧本，尤其是一些重场戏，会反复讨论拍摄计划，因为我跟蓝导已经合作了十几年了，我们彼此很熟悉，很多时候心照不宣，大家之间非常有默契。之后又分出一组专门拍武戏。术业有专攻，拍武戏的话武术指导肯定要比我在行得多。所以我们事先就说好现场拍摄由元武指掌控，牵扯到文戏的部分我们来。跟最开始的玉飞龙也是这样合作的。不同的人一起合作，创作上有分歧难免，但重要的是大家都是想要把自己负责的部分拍到最好，所以出发点都是一样的，也就这不存在冲突的问题。大家彼此分工很明确，我们合作的很愉快。跟蓝导我们一直都有在合作，算是老搭档了，但跟元武指是第一次合作，最后做出来的效果还是很不错的，我们凑在一起创造了我们个别达不到的效果。
4。问：这部电视剧您提拔了很多新人，你不会担心吗？
蒋导：提拔算不上啦，我只是喜欢给观众新鲜的东西。其实用新人是我一贯的作风，不仅演员我喜欢用新人，其他工作伙伴我也会任用新人。在这个行业，“识人” 是很重要的，因为这是一种讲究合作的团队工作，能不能让大家在适当的工作上发挥他的才华和激情是导演工作能力的一方面，因为它需要大家群策群力，所以选择伙伴很多时候决定了成败。我喜欢发掘有潜力的演员，这是我的一种个人嗜好，发掘这些孩子别人看不到的闪光点让我乐在其中，有很多很有才分的演员，浑身散发着Star Quality（明星气质），但因为缺少伯乐，慢慢地消沉了，我觉得是一种让人心痛的损失。我也很喜欢挖掘一个演员身上新的潜力，帮助演员寻找更多的可能心，干这一行，永远要保持新鲜，当然也包括心态。
5。问：您在拍摄《神话》时保留了电影的片名，原因是什么？您怎样理解“神话”的主题寓意？
蒋导：起承转合。因为电视剧《神话》是电影《神话》的延续和补充，他不是重现，如果是一样的东西，那么我们可能就会换一个别的什么名字，但编剧李海蜀有她自己的想法，她本身就没有把两个版本的《神话》看成是同一的，她在两个剧本里表达的主题其实是不尽相同的，所以觉得就算用一样的名字也无所谓。至于对《神话》的引申，就我个人的理解就是庞大，我们只是在表现一个男孩成长的历程，他是如何站在历史的洪流里面理解人性和爱的，我们没有想要表达什么抽象的哲学，但是不同的观众在这部戏里面会得到不同的启示。
6。问：那么与电影相比，剧本在情节、人物方面又有着怎样的继承和发扬，有没有什么新意？你认为《神话》最大的亮点在哪儿？
蒋导：首先人物就要比电影多很多。同电影比起来，二者虽然主线很相似，但是因为电视剧允许你有很多条线同时进行、细细道来，所以我们把时间拉长了，加入了秦末汉初霸主之争，也加入了其他的副线，还让现代部分跟古代部分交替融汇，提高戏剧张力跟节奏。剧情部分我们也会考虑到普通观众的观赏习惯加入了爱情啊、解谜啊、动作冒险之类的元素，满足观众各方面的需求。《神话》就是一台群英会，是一个人一生的，是历史的缩影，每个身处其中的角儿无不全身心投入，演戏还要斗戏，演员之间碰撞的火花观众看了电视剧就知道了。
7。 问：《神话》很正面的描写了某些人性的阴暗面，这种从反面对人性的深度思考会不会使电视剧的基调很灰暗？
蒋导：《神话》里是描写了一部分的人性的阴暗面，但大的方向是很积极的。这部戏的主旋律还是爱情，小川和玉漱的爱情、小月跟项羽的爱情还有大川跟高岚的爱情，爱情本身就是光明的，爱是一种希望，这是一个很俗套的说法但是很贴切。这部戏的初衷不是要去探讨人性本善或者人性本恶的事情，这种对哲理层面的思辨放在电视剧里面会太沉重了一点。但是因为故事的核心的关系这方面也是不可避免的，我们也觉得正面表现反而能提高整部电视剧的深度，所以也不排斥。虽然身处在那个极度压抑感情、阶级地位分明、充满战争的时代避免不了伤痛，在乱世，最经不起考验的是人的情义，但最终获得胜利的恰恰是人的情感，只有这样的情感才能流传下去，这就是小川跟玉漱的爱情的价值。就算是在现代也是如此，结尾是个悲剧，但是有个很光明的尾巴，大家去看就知道了。
8。 问：电影《神话》在2005年已经公映过了，相信很多观众都看过，知道了结局，您担心电视剧的改编版会因此而让观众损失了神秘感吗？
蒋导：一开始我确实有一点这样的顾虑，这顾虑也是我当初犹豫要接不接这部片子的原因之一。但电视剧会吸引观众看下去的因素可能会跟吸引观众进电影院有所区别，电影讲究神秘感，但电视剧每一集都有起承转合，只要头开好了，就能让观众形成动势继续看下去。我对自己、剧本还有整个制作团队很有自信，因为我们在拍摄的将近五个月时间里面没有一丝的懈怠。这是真的，可以说这部片子让我找到了年轻时刚当演的那些激情，一种原始的创作的激情。我把电视剧看做是一个带商业属性的艺术品，虽然不可能做到像电影那样精益求精，但我们还是力求在每一个环节都在能力范围内做到最好。《神话》的电影终结在秦代，而电视剧版则有更恢宏的历史背景。电影的侧重点是爱情，电视剧却是以一个男人的奋斗史为主线，还夹带了探险、解密、动作等元素，其实跟电影已经有本质上的区别了。而且一部电视剧最终能否让观众获得审美的满足，不能单单靠一个意外的结局，必须让每一集都有精彩的点，毕竟电视剧那么长，我们在制作的时候就考虑到了让观众看每一集的时候都有新鲜的东西，所以后来我觉得这个问题其实没什么好担心的了。
9。 问：《神话》早年TVB拍摄的《寻秦记》题材上很相似，是否会有雷同之处？您认为《神话》可以超越《寻秦记》的人气吗？
蒋导：《神话》说的是一个时空穿梭的故事。当然之前也有不是没有先例，像日本动画片也很经常有这类的片子，他们在上个世纪七十年代就已经在做这个类型的东西。但穿越题材的电视剧在国内还是非常少见，据我所知《神话》是内地第一部穿越题材的电视剧。说实话，穿越这种题材可能在年轻人当中不会觉得特别新鲜，我们还是靠剧情取胜，不在于哪一些吸引人眼球的噱头来增加关注度。《寻秦记》我也有看过，它在TVB制作的电视剧里算口碑相当好的一部，而且取得过极高的收视率，古天乐在里面发挥得很好，把项少龙这个角色演得很传神。《寻秦记》在题材还有历史背景都很相似，但是我相信观众如果把《神话》看下去的话，不会觉得跟《寻秦记》有丝毫的相似之处的，因为我们完全是两个故事，我们也完全没有去参照它，我觉得拿来比较对彼此都不公平，因为《寻秦记》是在多年前拍的了，现在我们有更优秀的制作团队、更独特的编剧视角、更具想象力的故事，有帅哥、靓女，也有实力派演员厚实的演出，还有更新颖的技术，各方面条件都要比当时好，所以我们的制作水平更好是理所应当的，也没考虑过是不是要超越哪一部戏，因为不具有可比性。
10。 问：您在拍摄的过程中遇到过什么困难没有？
蒋导：事实上我们一直都在与困难搏斗。这当中有技术上的，有时间上的，有资金上的，还有沟通上的，各种各样的问题。这部戏的制作团队都是态度非常认真的一群人，像编剧李海蜀，她对待自己的作品认真负责的态度很让我敬佩，她经常会为了坚持自己的意见跟我们争执起来。她是个很感性的人，艺术家都很感性，但是作为导演，有时候不得不要理性的分析，虽然大家都知道剧本所写的比实际操作的版本要好，但在客观条件下我们不得不妥协，这只是沟通的问题，不是什么大问题。此外还有很多希望老天下雨的时候不下雨，急着要赶戏的时候接二连三的夏雨之类的，这估计每个剧组都会遇到吧。每天还要应对随时会出现的突发状况，比如演员生病啦，或者场地没有搞定啦，我了解到还有相当多的突发事件我是不知道的，都不告诉我，工作人员都拦下来，怕影响我，都在我知道之前都解决掉了。但有一些真的让我到现在也有点遗憾，比如时间不够。到后来为了配合央视的播出时间，我们把行程一缩再缩，演员的档期也续签了好多次，到后来实在是没办法不得不删掉一些很精彩的戏，这是一个遗憾，不过这也是没办法的事情。还有很多特技部分，如果按照我的初衷会要做得更多一些，但由于经费有限，最后我也不得不妥协。当然这不会影响最后呈现出来的作品，我们在制作的每一个环节上都有专人把关。
11。 问：剧中您最喜欢的角色是哪一个？为什么？
蒋导：黑袍人。因为可以不用拍他的脸。呵呵！
我喜欢赵高，因为这个人物带有普遍性，很宿命，我总觉得这个角色有我自己的影子，他很可恶却也很可怜，赵高是一个很立体很鲜活的人物，我很喜欢他。
12。 问：你觉得那个角色在表演上最有难度？您是如何评价片中几位主演的表演的？
蒋导：其实每个角色都很有难度。电视剧跟电影有很大的不同，电影允许存在脸谱化的角色，演员只要抓住人物的一个特色就可以把角色演得很传神。但是电视剧不行，在五十多集的长度里必须要有足够丰富的性格跟特点才能被人记住，因为人物太多，没特色很容易被遗忘。而编剧在编这个故事的时候非常注重不同的角色之间的性格差异，这些差异还要跟历史挂钩，可能最难的部分就是让演员往历史中的人物上靠，还要保留他们自身的特点。其实不少演员在进入剧中角色时一度都产生过障碍，尤其是对年轻的演员来说。比如像金莎，金莎之前演的都是现代戏，她说话的方式眼神神态都太现代。还有子俊，他长得就一个将军来说太文质彬彬了，一开始连他自己都会觉得自己是个穿了个盔甲的游客，对演一个将军显得不太自信。再比方石天硕，这个男仔是个年轻演员，刚从电影学院毕业，恋爱经验比较少，演爱情戏的时候就会怯场。虽说这样，但相对的你也可以引导他们每个人将本色融入到角色中而不是对立起来。像金莎自己上了几堂古代礼仪课后，因为举手投足带一点现代的意思，让她的角色变得刚柔并济，更体现了吕素这个角色的坚强，让这个角色更丰满了。而我本来会选定子俊就是看准了他身上的儒气，他最后呈现出来的蒙恬是一个具有文人气质的将军，虽然背离了观众的一般认知，但是我觉得还是很有突破的。石天硕在演李由与小月的爱情时虽然怯懦，但正因为反而这样流露出一种古人对爱情的那种天真、忠贞的气质，我觉得非常好。总的来说基本上每个演员的表演都让我感到很满意。
13。 问：《神话》将要在中央台的黄金档播出，您对收视率有什么期待吗？
蒋导：我从来不去预测收视率，我也不会去刻意期待观众的反应，这是不可被控制的。相对于收视率高低，我会更期待《神话》可以留在人们的心中久一点，收视率很高但是很快就被人遗忘并不是我想要看到的结果，我希望《神话》会是一部你可以不爱它，但你忘不了它的电视剧。当然我也希望大家都来看这部戏，电影看票房，电视剧就看收视率，我起码要对投资方负责人，如果拍出来的电视剧收视率很低让投资方跟电视台赔钱这也不是我想看到的。一部作品的好坏不是只看收视率，它还有其他的因素在里面，但我很相信中央电视台的号召力，而且我也相信《神话》这部戏本身的号召力，所以我认为《神话》是一部很值得期待的2010年大作——编剧李海蜀 黄彦威谈《神话》剧本创作。
【花絮】小川的《神话》日记
胡歌 饰小川（蒙毅）
2004年，胡歌凭著《仙剑奇侠传》中饰演李逍遥一剧成名。与林依晨合拍《天外飞仙》，主演电影《第601个电话》、《剑蝶》和电视剧《少年杨家将》。在拍摄新版《射雕英雄传》途中，胡歌经受了车祸，经过六个多小时的抢救，除了身体的重创，他的右脸缝了一百多针。经过长达一年的治疗，接受了不下十次的手术，终于在2007年6月再度复出。2008年，胡歌再次成为《仙剑奇侠传三》的男主角。这段经历，本身就是一段神话！
附：饰演者——胡歌（扮演心得）
历史是长河，更是漩涡。
此次我接拍《神话》最主要的原因，是引人入胜的故事和荒诞离奇的题材。两个现代人在两千多年前的秦朝横空出世，他们与当时的社会格格不入，他们历尽艰险要回到现代，他们因为不同的价值观分道扬镳，从一对落难兄弟变成了兵戎相见的仇人，他们凭借对历史的认知，在古代“未卜先知”，几度想要改变历史，却总是成为了历史的一部分。
小川因为在无意中解救了微服出访的秦始皇，又在神医崔文子的帮助下挽救了奄奄一息的藩国公主，莫名其妙地当上了嬴政的禁军统领。高要被人陷害，受了宫刑送入宫中当了一名御厨，却又仗着现代厨艺，大受皇帝喜爱，青云直上。两人不期而遇，高要展望未来，想更上一层楼，小川则一心要除掉秦朝历史上的大奸臣赵高。费劲周折，赵高被找到了，却只是陕县的一个胆小怕事的小县令，真正的中车府令赵高赵大人原来尽是来自现代的高要，他被皇帝赐了赵姓，更名赵高。
小川奉命督建秦始皇陵，得知所有工匠和奴婢，以及数千秦军精锐将在秦始皇入葬时一同殉葬。为了解救无辜的生命，他在秦人之前提出了用兵马俑替代真人，并且秘密挖掘暗道，给数十万无辜生命重生的希望。怎料皇陵尚未完工，秦始皇欲第五次东巡，小川奉命护驾。他仍然想改变历史，率领精兵，深入敌营抢回长生不老药。他天真地以为，只要秦皇一日不死，皇陵便一日无用，他就有时间凿通密道。可是结果却并没有出乎后人的意料，历史还是发生了，它不会轻易改变。
小川在秦朝认识的第一个朋友是项羽，他们是八拜之交，后来又同刘邦义结金兰，虽几番被他陷害，也未忘兄弟之情。陈胜吴广在大泽乡揭竿而起之后，小川为了心爱的女人也组织了义军，从秦朝大将蒙毅变成了义军统领。小川一直不忍兄弟之间互相残杀，更不想看到历史上乌江自刎一幕会真正上演。他游走于刘邦和项羽之间，成了一名妄想改变历史的说客。然而所有的努力并没有换来两全的结果，小川亲眼目睹了霸王别姬，目睹了刘邦的胜利和大汉天朝的建立。
在扮演小川的过程中，我也曾一次次地希望历史真的可以被改写，希望小川能够再伟大一些，能够以一个人的力量来拯救苍生。然而编剧赋予我的台词早就给出了客观又无奈的答案：“每当我想要改变历史的时候，却总是在它面前妥协，或在不知不觉中，已经成为了历史的一部分。历史是无法改变的，更无法因为一个人的意志而改变。”
什么是历史呢？为什么一个相对于古代人无所不知的现代人回到过去，都无法操控，改变，甚至哪怕是影响历史呢？推动历史进程的到底是一股多么强大的力量？
回到我们的剧中，得知赵高只是一个不起眼的小县令的时候，小�
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