好莱坞制作-第206部分

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至于《蝙蝠侠大战超人》，则在立项之初就确定了暗黑的基调。

想要实现这种风格，一是设定和拍摄，二是后期制作。

实际上。无论是杜克，还是曾经的诺兰，拍摄《黑暗骑士》的时间大多是白天，想要实现画面的暗黑风，后期制作至关重要。

虽然经历过《黑客帝国》这种带有哥特风的影片，但这种风格相对于杜克的后期制作团队来说，还是比较陌生的，这也决定了后期制作的速度不会很快，而且杜克要在制作中严格把关。

没有人天生就会精通各种风格的电影。即便是杜克也不例外，即便《开战时刻》让他和他的团队积累了一定的经验，他还是谨慎而细致的掌控着后期制作的每一个环节。

想让后期制作团队遵循这种风格，首先就要明白暗黑风格的特点是什么。

暗，指的是这些电影的画面色调，被人为的调暗了，即便是那些发生在白日里的场景，也是阴暗潮湿的。

当然。在这些电影里，很多的情节是发生在黑夜之中的。

而黑。则说明这些电影的主题是黑色的，故事常常与阴暗、病态、诡异、暴力、血腥、神秘、宗教、另类等词相关，虽然很多电影的故事主体是积极的、惩恶扬善的，但是在故事的发展过程中，上述的种种元素被放大、被夸张，因而产生了“黑”的效果。

不过。哪怕是一个人造的概念，也需要遵循一定的规制和风格才可以成立，在暗黑风的电影中，在杜克看来，大致有那么几个特点。

首先。故事阴暗，相当的程度上会有一定的病态元素。

主角——无论是正面角色还是反面角色——大部分会有童年的阴影与创伤，比如布鲁斯？韦恩。

这种阴影和创伤伴随着他的成熟，最终成为了他的价值观的一部分，而且这样的创伤，会让他用另一种“病态”的形象示众，比如小丑的疤痕与装扮。

更重要的是，反面角色的寻仇，并不是为了偿还或是报复，而是一种涉及暴力和血腥的唤醒大众的仪式，他们的暴力在很大程度上，并非关乎于个人的过往与恩仇，而是与某种救赎和启示相关。

这样的反派就像小丑一样，突破了一般意义上的“坏蛋”，他和正面角色一样拥有了思辨和哲理的色彩，让正面的角色在很多时候，陷入到了两难的选择之中，这样的价值观的摇摆和对正义邪恶的思索，可谓是电影美学上的一种暗黑。

其次，宗教性以及由此产生的仪式感、神秘性、邪典、残缺、另类，往往是这些电影中的感官与叙事元素上的特色，在很多段落和情节中，主角都会经过一些大师的提点，或是在某些仪式性的聚会、活动中拔得头筹，才能进入下一个阶段。

这样的设置，其实只是一个自我疗伤和能力升级的过程，但是在暗黑风的驱动下，一段本可以活力四射的桥段，却一定会变成“从万人坑里往上爬”的情节，英雄人物在成为英雄的过程中，要经历一系列洗汰其本身观念的事件，随后再痛苦地选择维持现状。

无论其本身如何，对世界的认知如何，无论这个世界是不是需要清扫一空重启来过，英雄人物总是会遵循最普世的价值观做出流血最少的抉择。

而在在更多的电影里，暗黑风格是一种视觉元素的体现——《300勇士》、《黑客帝国》乃至《蝙蝠侠：开战时刻》——并非是电影本身价值观念阴暗。

这种视觉效果上的暗黑风，一定程度上暗含了mv的风格元素，包括mv的镜头语言和剪辑手法，在布景、调色与整体制作协调上，充分地体现出了“奇观化”的效果。

如果追本溯源，这样的视效来自于绘画、表现主义、哥特以及很多现当代的油画作品。

拍摄中所能体现的这些元素，更多的是来源于演员的表演和台词，后期制作时，如果将那些光线明亮的镜头，成功融入到暗黑的风格里，就是杜克这个导演应该考虑的问题了。

当然，还有一个问题他必须要考虑，这也是道格？沃尔特当初最为担心的方面——观众能不能接受这种风格。

如果是在超级英雄电影兴起的世纪之初，杜克也无法确认，虽然当初蒂姆？伯顿的电影也带有明显的暗黑风格，但相比于《黑暗骑士》，《蝙蝠侠》和《蝙蝠侠归来》的暗黑风只能说是小意思。

好莱坞所有人都知道，电影深受社会环境的影响，有些未来成功的电影，往前挪几年就很有可能失败，所以杜克在对待蝙蝠侠系列时一直都是慎重的，也在注意观察电影市场环境的变化。

其实现在不难发现，经历过多部超级英雄电影的轰炸之后，观众对那些剧情轻描淡写、只注重cg是否逼真的漫改电影的期待感，一定程度上来说在降低，例如像《钢铁侠》这种另类的超级英雄，就受到了欢迎。

同样，这种带有严肃电影特征与创作倾向的超级英雄电影，可以说是顺应潮流而产生。

当然，在这样的戏剧化情节为主导的电影里，把人物的走向定位在“正邪交替”的两难中，并且为反派安置了极强的逻辑性和思辨性，再加上一些奇观化的展示和发生在黑夜的故事，完全可以为观众带来一种新鲜的刺激。

在这种风格的电影里，反派也是关键，如果反派只是漫威电影中脸谱化的人物，这种风格就会失衡。

于是，反派往往和正派类似，师徒用自己的观念改造这个社会，为了这个目的，他们不惜采用“突然死亡”的休克疗法来治疗这个社会。

这样天然就拔高了反派的层次或者说逼格。

甚至未来的超级英雄的能维持多久的强势发展，在很大的程度上，就是看反派。

在首部蝙蝠侠电影里也加入一定暗黑风的蒂姆？波顿，他所擅长的是一种哥特化的表现手段。

这种表现手段在好莱坞的修正主义下，已经与故事本身没有太大的关联了，而关乎角色的装扮、布景、化妆，他所拍摄的《蝙蝠侠》和《蝙蝠侠归来》，场景几乎都在黑夜的笼罩之中，故事涉及到了死亡、异教等哥特和暗黑必备的元素。

这种具有波顿式特色的超现实、未来主义、混搭，其实与杜克想要实现的风格并不同。

杜克想要在后期制作中实现的，是《黑暗骑士》完全可以脱离出漫改电影的范畴，作为一部独立存在的影片。

如果站在电影的角度上来考量，杜克剪辑中要做的，是尽量不把漫画原作当做文本来使用，仅仅借用了漫画中的人物关系，重新塑造故事的主线，用另外的方式和讲故事的技巧，来打造成《黑暗骑士》的成片。

这是一种坏事，如果电影质量有问题，必然会被漫画粉丝的口水淹没。

但这也是好事，脱离了漫画的风格限制，导演可以更加自由发的挥，让在戏剧化的**在故事情节的矛盾和冲突之下，更具备张力。

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第六百一十六章拿手好戏

“艾文，光线和色彩度再调低一点。”

站在监视器的前面，杜克不断根据自己的要求发号施令，“这些白天的场景也要调整，我不需要任何阳光明媚的镜头，所有白天的背景全部调整为阴暗略带潮湿的环境。”

蒂娜？菲这时走了过来，在他耳边低声说道，“汉斯？季默过来了。”

如同《蝙蝠侠：开战时刻》一样，杜克再次邀请了汉斯？季默为《黑暗骑士》配乐。

跟安娜？普林茨交代了几句，让她暂时接替自己的工作，杜克离开工作室，去了旁边的一间接待室，见到了这位好莱坞的金牌配乐大师。

“嗨，汉斯。”

“嗨，杜克。”

杜克走过去，跟汉斯？季默握了握手，两人已经合作过数次，他也不客气，直接说道，“这一部的剧情会比《开战时刻》更加黑暗，我的要求并不复杂，配乐沿袭上一部的风格，但要加入一些新的元素，使其整体不仅更加紧张、刺激，还要不缺乏时尚感。”

“剧本我已经看过了。”汉斯？季默明白杜克工作繁忙，也不啰嗦，直接说道，“小丑这个角色给我的印象特别深刻，我想采用极其躁动的电子音效作为描写小丑的音乐主题。”

杜克对音乐不是太精通，却信任汉斯？季默的能力，“可以。”

汉斯？季默没有多待，跟杜克确定了配乐的基本宗旨后，就离开了华纳制片厂。

杜克回到工作室，继续他的暗黑工作之旅。

不过，他有着清醒的头脑，清楚如此暗黑化的电影。就跟史诗片以及其他类型片一样，一旦泛滥开来也会引起审美疲劳，像《黑暗骑士》这般沉重的电影，在他的计划里，也只有这一部而已。

并不是所有的影片都适合这种风格，哪怕是曾经的《黑暗骑士崛起》。这种风格都被严重削弱了。

对于电影的风格来说，暗黑风格不会过时，却像是如今的史诗类影片那样，会在短时间内不再是主流，或者不再讨观众的喜欢。

好莱坞每隔十余年就会有一次在电影类型和风格上的变迁，歌舞片、黑帮片、喜剧片、青春片、动作片、魔幻片，一直到现在的超级英雄电影。

超级英雄的暗黑风格，目前绝对是一个新鲜事物，在短时间内未必会过时。只是能够承载暗黑风的故事并不是太多，而且基于现有的内容框架和风格限制，让所有的漫改电影都变成暗黑风，以及把暗黑风彻底剔除出超级英雄电影，都是不现实的。

从一定程度上来说，暗黑这种风格，视觉效果容易让人疲劳。

其实，更容易让人疲劳的是观影的过程。正是因为人生观黑暗，正反派来来往往、反反复复的较量。人性在其中激荡回旋，很容易让人产生“劳累”的感觉。

这样的电影，并不像漫威的那些带有轻喜剧特色的超级英雄影片，让人有“爽快”的感受，虽然说暗黑风的电影故事更深刻、更容易让人产生共鸣，但是这种观影上的不适却难以让人们对其产生持续的兴趣。

如果是两到三年一部类似的电影。人们还有着观影的**，但要是一年两部的话，那么相信很多人都受不了。

当然，站在另一个角度上，暗黑也并不是一个放之四海而皆准的风格。更不是每个导演都能玩得转的元素。《黑暗骑士》固然是暗黑风格的巅峰，但是到了《黑暗骑士崛起》之中，暗黑风格就被减少到了聊胜于无的地步。

这其中固然有商业性的考量，但这种风格本身对电影、故事、人物的限制，也是一个巨大的因素。

还有一部分人认为，暗黑是具有高格调和高水准的电影风格，并不能和一般意义上的漫改电影相提并论——尤其是那些咋咋呼呼的超级英雄组团打仗的片子。

实际上，是不是暗黑风格，这件事情与逼格没半美分的关系，仅与制片厂、导演的个人选择相关。

漫威的一些超级英雄，如果要进行暗黑化的改编，并不是难事，但是曾经的漫威并没有这样做，因为这样的电影风格与漫威漫画和整个大系列的风格大相径庭。

更加重要的一点是，并非所有人都会喜欢暗黑风格的影片，电影对大多数观众来说只是一种消遣娱乐的方式，所以拍摄看似高深的、独具风格化的电影往往根本无法让主流观影人群满意。

尤其是在越发重要的海外电影市场上，观众对漫改电影的认知就是“高科技特效大片”。

所以，曾经《黑暗骑士》上映的时候，观众更愿意将其视作一部独立的电影，而不是从漫画改编来的超级英雄电影。

漫威营业的掌门人凯文？费奇曾经这么说过——《黑暗骑士》这部电影，的确显示出了一本漫画和一部电影的区别以及电影的潜力。但我并不认为观众会一味的去喜爱这种黑暗的、粗砺的影片。所以，我们也并没有把《雷神》、《美国队长》拍摄成《黑暗骑士》这样黑暗的影片。”

杜克很清楚，这话非常有道理，所以作为电影风格，暗黑并不会过时，却会在一定程度上式微。

在后期制作之余，杜克也与扎克？施耐德见了几次，或许是《黑暗骑士》还没有问世的关系，他和华纳兄弟都没有太过受到这种风格的影响。

作为合作十几年的伙伴，杜克很了解扎克？施耐德，严格说起来，他并不是特别适合这种风格。

毕竟，他受到杜克早期风格的影响更大。

他本就擅长光线和色彩度的调整，或许能像《斯巴达三百勇士》那样，实现技术上的暗黑风格，却不会适应与之相应的沉重主题。

严格说起来，杜克也不是非常适合，《黑暗骑士》就像是《芝加哥》一样，可以算是他漫长的职业生涯中能够孤立出来的影片。

离开蝙蝠侠系列，他也不会再使用这种风格。

一直到二月份，杜克都在忙碌后期制作方面的工作，同时他也向华纳兄弟提出不少要求，比如首映式和同时举行的影片提前场要首选imax影院，这点也得到了imax公司的大力支持。

剧组使用imax摄像机拍摄的胶片足有三个小时的时长，虽然不可能整部影片都是imax画面，但按照杜克的计划，完成版本中大概会有40分钟到45分钟的imax场景。

尽管不算特别长，却也是好莱坞迄今为止使用imax画面最多的商业电影了。

另外，在杜克的授意下，华纳兄弟和公爵工作室的相关人员，正在全美范围内寻找蝙蝠侠的小粉丝，最好还是生重病的那种。

一部电影想要大卖，宣传营销是关键中的关键。

按照杜克的要求，希斯？莱杰每过一段时间都要来华纳制片厂参与配音，或许这些发挥了作品，这位澳大利亚演员到现在也没有出现意外。

希斯？莱杰的死，对曾经那部《黑暗骑士》贡献极多，无数次历史经验证明过，一个死去的主要演员远比一个活着的对电影贡献大。

既然希斯？莱杰没有发生意外，那影片肯定要找另一个宣传点，而且是能引起高度关注的那种。

进入二月中旬，杜克和麦克？道森开始对影片进行精剪，以便将长达近六个小时的素材，剪辑成合适的上映版本。

虽然很多需用使用cgi合成的特效场景没有加入，但那些只需要调整背景和光线的镜头已经基本完成，粗剪的画面风格完全符合杜克的要求后，如何将在保持整体风格的基础上，将整个故事剪辑的更加紧凑，就是杜克最需要做的工作。

这么沉重的主题，如果再拖上如同《盗火线》般缓慢的节奏，杜克相信《黑暗骑士》一定会扑街。

“我的要求很简单，跟过去一样，用简洁凌厉的剪辑形成强大的叙事张力！”

在杜克说完后，整个精剪工作就此展开，作为拥有最终剪辑权的导演，他对整个剪辑全权负责，麦克？道森的剪辑团队也完全是在按照他的要求来做。

站在监视器前，杜克看着画面，第一个镜头是大远景，然后一栋大厦的玻璃突然被击碎，从外向里看去，露出了两个人影。

“停！”杜克托着下巴想了想，说道，“二号镜头的后段全部剪掉，窗户被击碎后，镜头要马上切换到室内近景，要干净利落。”

几分钟后，画面继续播放，杜克不断提着自己的要求，“勾枪的勾射出去，不要等它落地，就要切换到小丑的背面，镜头继续推，一样的手法，用推镜来调动影片的节奏和情绪。”

麦克？道森亲自动手，一一完成杜克要求，两人时不时还会交换几句意见。

“杜克，我认为可以让突然闯入到小丑身边的车子，打破推镜的节奏。”

看着画面，杜克点了点头，“好主意，下一个镜头也可以用同样的处理方法，小丑刚有上车的动作，马上切换到另一边的匪徒起身。”

一个未完成的动作切换到另一个刚开始的动作，这不符合剪辑逻辑，却是杜克和麦克？道森的拿手好戏。

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第六百一十七章发生了什么

明媚的阳光照亮了酒店广场的每一寸空间，走出酒店的迈克尔？艾斯纳却感觉世界忽然变得黑暗了许多，站在自己的轿车面前，眉头几乎拧成了一个疙瘩，哪怕是助理拉门车门，他都没有注意到。

那名助理等了一会，不禁出言提醒道，“董事长……”

迈克尔？艾斯纳回过神来，弯腰钻进车里，对上到副驾驶的助理说道，“给库克？迪克打电话，让他来见我。”

说完，他缓缓闭上了眼睛，脸上的平静渐渐消失，表情变得特别凝重。

他之所以会这样，与刚刚结束的华特迪士尼股东大会的决议有关。

这次股东大会上，在罗伊？迪士尼的鼓动下，迪士尼的股东们，要求必须有人为迪士尼乐园项目失败和海关边境保护局调查事件负责，并且把矛头指向了他所在的这一边。

那些股东首先看重的就是收益，迪士尼乐园项目失败和海关边境保护局调查事件，对整个华特迪士尼集团产生了极其不利的影响，最明显的就体现在了股市上面，公司股价不断下滑，严重刺激到了股东们的神经。

迈克尔？艾斯纳毕竟是集团公司的董事长兼ceo，无论从哪一方面看，他都需要对股东们做出交代。

而且也必须做出交代，否则大部分拥有投票权的股东，一定会赶他下台。

为了平息股东的怒火，也为了稳固自己的位置，迈克尔？艾斯纳只能选择牺牲自己的左右手，华纳迪士尼上任才一年的总裁库克？迪克成为了股东大会的牺牲品。

罗伯特？艾格则成功谋求到了集团总裁的位置。

这一结果是迈克尔？艾斯纳无论如何都不想看到的，却又是被逼无奈的选择，必须要有人为那两次严重的事件负责。而且份量也要足够重，库克？迪克几乎是唯一的人选。

难不成让他自己辞掉董事长和ceo的职务？

而且就算罗伯特？艾格成为了华特迪士尼的总裁，也拿不到多少实质性的权力，他在迪士尼经营这么多年，总裁、ceo和董事长这互相制约的三角权力架构早已经失衡，大部分的权力都集中在了他一个人手上。

不过。迈克尔？艾斯纳也看到了危机所在，罗伯特？艾格的背后明显不止是罗伊？迪士尼所代表的迪士尼家族。

想要稳固自己的位置，就要斩断罗伯特？艾格背后的那只手，他清楚那只手来自何方。

车子直接驶入了一间会所，在会所的私人会客室里，迈克尔？艾斯纳见到了库克？迪克。

这位前华特迪士尼的总裁面色阴郁，却竭力维持着平静，跟迈克尔？艾斯纳打过招呼，又坐了下去。

迈克尔？艾斯纳坐在旁边的椅子上。缓缓开口说道，“你先休息一段时间，事情不会就这么算了的。”

“我也想陪陪家人了。”库克？迪克这句话说的有些艰难，从高位上坠落的那种失衡感，怎么可能轻易就接受，不过他明白迈克尔？艾斯纳的做派，只是说道，“劳拉早就在计划环球旅行。这次可以实现了。”

“不要灰心。”迈克尔？艾斯纳信心满满的说道，“只要斩断罗伯特？艾格背后的手。迪士尼的局面不会有任何改变的可能。”

“他……”库克？迪克知道说的是谁，叹了口气，“他并不好对付，有了《钢铁侠》的先例，我们也不可能用出同样的手段。”

“那样的手段肯定不能使用第二次。”迈克尔？艾斯纳的眼睛中出现了几分阴厉，“杜克？罗森伯格头脑清醒、意志坚定。却不意味着他身边每个人都是这样。”

库克？迪克不禁挑起眉头，“迈克尔，你的意思是……”

“有些人在他身边那么多年，位置还是不上不下，想必也会有点想法。”

忽然站起来在房间中来回走了一圈，迈克尔？艾斯纳厉声说道，“当初的罗恩？梅耶为了传媒公司的高位可以背叛caa和迈克尔？奥维茨，杜克？罗森伯格身边的人，未尝不会做出同样的选择。”

他走过去，轻轻拍了下库克？迪克的肩膀，“你先休息一段时间，这件事也需要你从旁策应。”

就像往常一样，库克？迪克没有任何犹豫的说道，“我明白了。”

迈克尔？艾斯纳率先离开了会所，库克？迪克看着他的背影，站在门口待了好一会，眼睛中的不甘渐渐显露了出来，他的这位靠山，就这么毫不犹豫的把他当成了稳固自己位置的牺牲品！

没人喜欢这种被背叛的感觉，库克？迪克也不例外，只是想要重新在好莱坞得势，除了迈克尔？艾斯纳，他还能依靠谁？

走出会所，库克？迪克坐上汽车，刚刚想要发动，手机忽然响了起来。

看了眼号码，他按下了接听键，里面是一个熟悉的声音。

“抱歉，库克，我刚刚得到迪士尼股东大会的消息，这对你来说太不公平了……”

公平吗？确实很不公平，迈克尔？艾斯纳与杜克？罗森伯格和时代华纳竞争失败，却要自己来承担后果。

“库克，下一步有什么打算吗？我觉得，你不必完全依靠迈克尔？艾斯纳，我这里有位老朋友，想要跟你谈谈……”

对方说了很多，如果是过往，这些对迪士尼和迈克尔？艾斯纳不利的话，库克？迪克理都不会理睬，但现在已经不一样了。

电话中最后说道，“如果你感兴趣的话，可以来伯班克与他见一面。”

挂掉电话，库克？迪克犹豫了几分钟，然后发动汽车，驶上了通往伯班克的道路。

伯班克华纳制片厂里，经过一个多月的忙碌，杜克的精剪工作基本完成，有些特效也添加到了其中，离开剪辑室后，他去了旁边的音效室，汉斯？季默刚刚让人将几段主配乐的样板送了过来。

送来的配乐主要分为了三方面，分别涉及到小丑、哈维？丹特和布鲁斯？韦恩。

杜克让人把查尔斯？罗文和安娜？普林茨找来后，让音效师播放了这初版的配乐。

首先播放的是小丑的主配乐，就像是汉斯？季默跟杜克说的一样，他使用了大量的压抑电音来突显小丑的邪恶。

虽然对音乐是个外行，但杜克制作了这么多电影，对配乐还是有一定的了解的。

充满压抑感是这个小丑主题配乐的鲜明特征，它用一种似乎极为不协调的单音变调，配合由电子合成器制作出的特殊声效，直接给人以听觉上的强烈刺激。

汉斯？季默明显大量使用了冷音色来营造配乐的阴暗气氛，许多不协调的和弦以及近乎疯狂的怪异旋律，加上带有异常丰富的电子元素，甚至还有模拟秒表倒计时和类似爆炸的声效融入其中——各种音色参杂起来不仅使这段描写小丑的电子音效在听觉上不显单薄，而且能让感情更加丰满与真实。

接着是蝙蝠侠的背景配乐，这段配乐继承了《开战时刻》的基调，却更加丰富和华丽，小提琴不停的行进着一个十六分音符的跳弓演奏，强劲，有力，配合着打击乐器所营造出来的紧迫感，展现出一种不稳定与不安的情绪。

再加上弦乐舒展出的长音符，全然是一种激情的释放，配合经过加速的带有强烈节奏感的蝙蝠侠主题，动感十足。

这段配乐将电子乐与管弦乐所迸发出来的效果进行了结合，颇具商业味道和十足的现代感。

杜克与汉斯？季默多次合作，清楚这种做法在汉斯？季默的很多作品里经常出现，配乐使用大量电子音与管弦乐之间快速转移，这种转移相当迅速，不易察觉，让音乐很顺利的完成。

最后播放的是哈维？丹特的背景乐，这段配乐运用了大量的唯美的钢琴独奏和大量的蝙蝠侠主题变奏，明显分成了前后两部分，就像是哈维？丹特的人生一样。

不过，就算是在充满光明的前半部分中，配乐的钢琴的旋律也使用了一串冷色音符，旋律相当发散，似乎在讲述一个凄美的故事。

房间内回复安静，杜克转头看向查尔斯？罗文和安娜？普林茨，问道，“感觉怎么样？”

“我觉得不错。”安娜？普林茨点了点头，“一贯的高水准。”

见查尔斯？罗文也露出赞同的神色，杜克对一位助理说道，“通知汉斯？季默，就说配乐我很满意，让他尽快完成，最晚不能超过四月初。”

助理忙着去打电话，杜克三人出了音效室，准备去工业光魔的特效工作室看看，楼梯那边忽然响起急促的高跟鞋落地声，蒂娜？菲的身影随后从楼梯间里转了出来。

她走路的速度极快，好像脚上的恨天高没有任何影响，而且表情有些奇怪，似乎遇到了什么不可思议的事情。

还没有走到杜克三人近前，蒂娜？菲的手机又响了起来，她低头看了一眼，先接听了电话。

杜克这边能听到蒂娜？菲的话，“确认了？没有搞错？我知道了，我这就通知杜克。”

发生了什么？杜克微微皱眉。

第六百一十八章绝唱

看到蒂娜？菲挂断电话，不等她走过来，杜克就开口问道，“发生什么了？”

蒂娜还是那副不敢相信的表情，不过嘴里说出的话很冷静，“刚刚接到希斯？莱杰经纪人的消息，希斯？莱杰刚刚被人发现死在了比佛力山庄希尔顿酒店的套房里。”

“什么？”安娜？普林茨和查尔斯？罗文齐齐发出了惊异地声音。

杜克也有吃惊，却保持着足够的平静，只是抬头看了看天空，似乎上面有什么东西在注视着他和这个世界。

虽然碍于侵犯**等，他从来没有直言说过什么，但也做了不少，特别是影片拍摄结束后，没有让希斯？莱杰回到纽约的公寓，将他拉到洛杉矶，时不时就找来配音，而且无论从哪方面看，希斯？莱杰也不像有陷入角色无法自拔以及深度抑郁的迹象。

原本，杜克以为对方可能会走上不同的道路，还让人去找其他的宣传炒作素材。

谁知道，换了时间和地点，似乎一切都无法改变。

吐出一口气，杜克从天花板上收回目光，“死因呢？消息流传开了？”

“死因未明，洛杉矶警方已经接管了现场，我与县警局那边取得了联系，相信很快就会有初步结果。”

蒂娜？菲渐渐恢复了正常的神色，又说道，“消息应该还没有流传开，希斯？莱杰的经纪人只是通知了我和华纳兄弟方面的杰米？约翰逊。”

“不过。”蒂娜？菲话音一转，“已经有狗仔注意到那边了。”

“关注那边的消息。”

现在情况不明，做任何事情都不是明智的选择，杜克叮嘱蒂娜？菲，“有新的消息第一时间通知我。”

这个消息流传的极快，不过一个多小时的时间。整个工作室都得知了希斯？莱杰离世的消息，但非常震惊的人并不多，毕竟希斯？莱杰药物成瘾在圈内也算不上太过隐秘的事情。

不管怎么说，消息还是带来了一定的影响，杜克干脆为后期制作团队放了一天的假。

随后，他接到了华纳兄弟方面的电话。准备离开制片厂区，到前面的华纳大楼去时，蒂娜？菲带来了新的消息。

这些年杜克一直与洛杉矶县警局那边保持着不错的关系，从县警局那边传过来的消息，希斯？莱杰肯定不是死于他杀，而是服药过量身亡，至于服用的什么药物，要等家人同意解剖之后才能确定。

曾经发生的一切，在被杜克强行向后拽了一段时间后。再次发生了。

“你在看什么呢？”

驾驶着电瓶车，蒂娜？菲好奇