友情提示：如果本网页打开太慢或显示不完整，请尝试鼠标右键“刷新”本网页！
大艺术家(七七)-第275部分
快捷操作: 按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页 按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页 按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部! 如果本书没有阅读完，想下次继续接着阅读，可使用上方 "收藏到我的浏览器" 功能 和 "加入书签" 功能！
媒苋稹げ悸晨撕Ｄ蹲×恕�
杰瑞·布鲁克海默原本以为，泰迪·贝尔今天的坚持只是希望讨价还价而已，因为现在的埃文·贝尔片酬可是今非昔比，没有两千万是绝对拿不下的，而两千五百万美元的全美第一高片酬也不是不可能。但没有想到，泰迪·贝尔对于片酬、票房分红等待遇都没有谈，只是看过剧本草案，就展开了绝不退让的争执，甚至还因为剧本不够出色威胁要推出续集的拍摄。
杰瑞·布鲁克海默很清楚埃文·贝尔之于“加勒比海盗”的重要性，基本上就是不可取代的。但在电影行当里，没有人是不可取代的。当初凭借“蜘蛛侠”走红之后的托比·马奎尔，在续集开拍之前对自己的待遇提出了新的要求，他经纪人开出的要求是两千五百万美元片酬或者是电影盈利的百分之十，这个要求直接就被索尼哥伦比亚影业拒绝了，他们甚至准备放弃托比·马奎尔，从而联系了杰克·吉伦哈尔，在最后时刻，托比·马奎尔妥协了，于是这才有了“蜘蛛侠2”的原班人马进行拍摄。
杰瑞·布鲁克海默需要权衡的就是，今天是继续强硬下去，一拍两散；还是保留一点余地；又或者是选择妥协……事实上，杰瑞·布鲁克海默知道这个剧本太过粗糙，而从埃文·贝尔当初对杰克·斯派洛船长这个角色的雕琢上，就可以看出他对于剧本质量的要求，所以杰瑞·布鲁克海默斟酌过后，决定还是保留一点余地。
结果就是，杰瑞·布鲁克海默表示剧本肯定会进行完善的，待剧本进一步完成之后，再见面进行合作的商谈。
不过泰迪·贝尔又不是初出茅庐的雏儿，他知道今天面谈的不愉快，势必会对“加勒比海盗2”的筹备产生影响，杰瑞·布鲁克海默表面一套，背地里是哪一套还说不准。
第818章 杂烩续集
坐在大厅的地面上，靠着身后的沙发，泰迪·贝尔正在思考“加勒比海盗”续集的事。他不是在想今天晚上的强硬，因为对于这一点他没有任何的迟疑，如果续集的故事一片混乱，仅仅将希望寄托于埃文·贝尔身上，那么的确是不拍也罢。现在泰迪·贝尔在想的，是应该如何进行谈判，他还是希望弟弟能够继续出演杰克·斯派洛船长的，那么应该怎么样在与杰瑞·布鲁克海默的谈判中占据主动，让他们对故事重视起来；又或者是，在续集的剧本故事上给出一些新鲜的想法，让故事变得精彩起来。
说起故事，泰迪·贝尔露出了苦笑，他实在不是一个说故事的好手，事实上，他对文科想来没有足够的兴趣，要让他想出一个精彩的故事，他宁愿去面对哥德巴赫猜想。
这时，埃文·贝尔的身影出现在了楼上，让安静的王子街十一号多出了一些声响。凯瑟琳·贝尔前往米兰去了，最近为了品牌“十一”旗舰店的开业事宜，她和詹姆斯·弗兰克都忙得不可开交，再加上贝尔两兄弟的繁忙，他们一家三口也有段时间没有安静地坐下来了。不过还好，一家三口每天都会通电话，而且即使繁忙也是热衷于自己喜欢的事业，自然是身心愉快。
“在看什么？”埃文·贝尔看到了泰迪·贝尔面前薄薄的续集剧情草案，随口问道，自己却是先走到了吧台里倒了一杯水，开始灌起来。他今天晚上终于和亚当·李维等人见面了，这群为了理想而前后坚持十年的年轻人，仅仅是依靠一颗对音乐热爱的心，的确十分不容易。一个晚上一群音乐爱好者们坐在一起，对音乐争执得面红耳赤，不是针对个人，只是单纯发表自己对音乐的看法而已，这是一件很幸福美好的事。
“剧本草案，‘加勒比海盗’续集的。”泰迪·贝尔看到弟弟，顿时就感觉压力一轻，想故事这种事还是交给埃文·贝尔比较合适，他有些迫不及待地把桌面上的草案往旁边一移，好让埃文·贝尔过来就可以直接看到。
泰迪·贝尔将今天晚上和杰瑞·布鲁克海默的交谈简单地说了一下，埃文·贝尔灌水结束之后，立刻就爽朗地大笑了起来，“那杰瑞的表情不是很精彩。”
埃文·贝尔走向了大厅的沙发，在泰迪·贝尔的身边坐了下来，只听到泰迪·贝尔说到，“他其实表情控制得还可以，至少比你第一次面试的时候要好了许多。而且，最后他说回去对剧本进行补充的时候，我可以感觉出他的笑容有点僵硬。”
埃文·贝尔则在翻面前的续集剧本草案，其实就算他不翻，也知道这个故事是怎么样的。上一辈子“加勒比海盗”第二部和第三部的筹拍闹得沸沸扬扬，当时可是被埃文·贝尔当做茶余饭后的谈资讨论了很久。
正如现在的情况一般，上一辈子“加勒比海盗”的第一部取得了巨大成功之后，迪士尼自然是不会放过拍摄续集的机会。第二部的筹备十分浩大，吸引了无数媒体的关注，可是当电影进入拍摄之后，迪士尼知道三位主演的档期可不是那么容易调整的，干脆一不做二不休，迪士尼的执行总裁迈克尔·伊纳斯决定：第三部续集接连开档，紧接着第二部的进程继续拍摄。
不得不说，迈克尔·伊纳斯是被皮克斯的“背叛”弄昏了头脑，急于在票房上敛财，看到了“加勒比海盗”这棵摇钱树，自然不愿意放过。
所以，当第二部拍摄完成之后，在剧本都没有的情况下，第三部就直接起航投入了拍摄。这就直接导致了，第二部和第三部故事的混乱，故事本身品质的下降，把电影的看点维系在杰克·斯派洛船长身上，希望依靠船长的个人魅力和眼花缭乱的特效，能够再次赢得票房。
电影上映了，也正如迪士尼所料，第二部和第三部的票房一部比一部高，让迪士尼数钱数到手软。但问题是，观众对于两部电影的口碑一路下滑，如果说第一部是杰克·斯派洛船长点亮了大屏幕，那么第二部和第三部就是除了船长的魅力之外一无是处，这是根本性的不同。特别是为了给第三部造势，吸引住观众的注意力，所以第二部制造了不少悬念，结局的大战也缺少精彩度。
总体来说，第二部和第三部的故事，人物臃肿无趣、情节单调乏味，没有能够在电影的基础框架上理清思绪，只依靠特效和杰克·斯派洛船长的魅力抢票房，对于观众来说实在说不上享受。
回顾一下“加勒比海盗”的第一部，其实故事也并不复杂，算不上是一个“深思熟虑”的情节。但是为什么第一部的故事却得到了众多好评，因为故事虽然简单，但是人物和故事之间的关系却是相辅相成，人物都在为故事服务，让故事在有限的篇幅之内变得精彩好看，除了杰克·斯派洛船长之外，其他几个角色都有血有肉，就算是只有几句台词的小角色也十分符合剧情的发展，可以让人留下印象。
而上一辈子，第二部和第三部的故事，故事也算不上复杂，主线也延续了第一部的简单，但是这个故事之中，为了塑造出大场面大格局而不得不增加了许多人物，人物都变得简单粗暴，剧情也变得混乱，就好像是一锅大杂烩，拆除第一部的光环之后，就变成了纯粹的爆米花电影。
事实上，第二部和第三部中，杰克·斯派洛船长的魅力依旧是最大的看点，而特效也赢得了不少支持，但是情节上的糟糕却制约了电影在口碑上的进一步发展。
“杰瑞肯定不会轻易妥协的，虽然第一部成功在前，但是如果真的和他硬碰硬，他更换演员也不是不可能的事。”埃文·贝尔没有对剧情发表任何看法，而是接着泰迪·贝尔的话继续说了下去。
泰迪·贝尔看了弟弟一眼，“那你就真的不演了？”这句话虽然是问句，但其实泰迪·贝尔已经知道埃文·贝尔的答案了，果然，他马上就看到了弟弟随意地点了点头。
“当初接第一部电影的时候就是如此，如果杰克·斯派洛船长不突破，那么第一部电影就势必是杯具。”埃文·贝尔把剧本草案扔在了桌面上，没有再翻下去，一如他上一辈子的印象，故事主线没有问题，但是人物无法为情节服务，剧情东一块西一块，人物这里一群那里一群，完全就是一锅粥。“同样，如果续集故事糟糕的话，就算拿到了票房又怎么样，依旧无法掩盖电影本身质量的下滑，这是对观众的不负责。”
“与其费时间在一部不愿意对观众负责，为了票房不折手段的作品上，我还不如多花一点时间在其他的作品上。”埃文·贝尔随意地说到。
如果有人听到埃文·贝尔的话，估计又要说他个性桀骜不驯了。要知道“加勒比海盗”不仅赢得了票房，还为埃文·贝尔赢得了全世界的关注，现在埃文·贝尔在电影界绝对可以说是一举进入了顶级的行列，就是“加勒比海盗”的功劳。但是现在，埃文·贝尔却如此轻松地说出拒绝拍摄续集的话，而且还不是为了片酬、分红等问题，这完全让人摸不着头脑。其实埃文·贝尔的思绪一点都不难猜，他不想把焦点放在其他诸如票房、销量上，他只是在关注作品本身而已。如此来想，其实埃文·贝尔对其作品的每一次选择就不那么难以理解了。
“知道了。”泰迪·贝尔对这个结果一点都不意外，接下来和杰瑞·布鲁克海默的周旋他也心里有底了，“对剧情你有什么建议吗？”当然，如果埃文·贝尔愿意对续集的故事给予建议，而杰瑞·布鲁克海默和迪士尼又愿意接受，那么就是皆大欢喜了。
埃文·贝尔想了想，“把人物关系和情节发展之间的联系弄清晰来，故事简单不是问题，增加人物也不是问题，重要的是，人物对于情节发展有什么联系，一个情节过渡到下一个情节之间又有什么联系。不是为了增加大局、增加故事的地图，就单纯把人物和情节增加出来。”
泰迪·贝尔听完之后，眉头皱了皱，似乎在消化埃文·贝尔的话，“故事简单一点没有关系？”
“对，主线其实没有问题，不需要增加情节深度厚度什么的，只需要把人物与情节之间的关系弄清楚，不要混乱一片。像第一部一样，情节可以简单，但是人物要突出，亮点要突出。”埃文·贝尔简单地说到，可是想了想，“你和戈尔·维宾斯基说说吧，不要太贪心，努力把一个完整的故事说好，这就足够了。”
比起制片人杰瑞·布鲁克海默，导演戈尔·维宾斯基和两位编剧特里·罗西奥、特德·埃利奥特虽然也难免会有些急功近利，但是他们对于电影本身的关注还是更多的，希望他们不要跟随上一辈子的轨迹，将“加勒比海盗”的续集变成没有味道的爆米花。
第819章 翻新发行
“机械公敌”与“谍影重重2”黄金对决激战正酣；“恋恋笔记本”票房持久坚挺，大有重现两年前“我盛大的希腊婚礼”黑马声势的迹象；“三”的销量横扫千军，无人能敌，上半年的销量冠军来自亚瑟小子的“爱的告白”节节败退……“十一出品”在这个暑假成为了万众瞩目的焦点，七月份还没有结束，“十一出品”又再次闯进了公众的视线之内。
这一次，不是埃文·贝尔再次出马，也不是大家印象中的十一经纪艺人：莱昂纳多·迪卡普里奥或者杰森·玛耶兹，而是一个从来没有听说过的……乐队！乐队？对，就是一只叫做魔力红的乐队！
顿时，魔力红乐队成为全美关注的焦点，几乎所有人都在问，他们是谁？十一工作室再次推出的新人？
在这个信息发达的社会之中，记者们要挖掘信息的难度已经大大降低，仅仅不到二十四小时，魔力红乐队的生平就已经被公布在大众面前了。
1994年成军，之前的名字叫做Kara’s Flowers，曾经在1997年出过一张专辑“第四世界”，当时的发行商是华纳唱片旗下的一家独立唱片公司，可惜反响平平，之后就销声匿迹了。这个世纪初改名为魔力红乐队之后，乐队成功与另外一家独立唱片公司签约，于2002年推出专辑“写给珍的歌”，专辑再次石沉大海，没有引起任何反响。不过，魔力红乐队在过去两年，全美巡演超过两百场——其中有拼盘演唱会或者大牌艺人的暖场嘉宾，也有他们自己的街头小型表演，经过这些巡演累积了不小的人气，在独立音乐爱好者群体中小有名气。目前，一直在洛杉矶各个酒吧驻唱。
目前，“第四世界”这张专辑在世面上根本找不到，只能在专业的音乐爱好者淘换市场中偶尔看到其踪影。而“写给珍的歌”也只有在少数独立唱片行某个积满灰尘的货架角落上看到，基本没有展开正式的销售。
就是这样一支独立乐队，成为了埃文·贝尔慧眼看中的幸运儿，从一众独立音乐人之中脱颖而出，赢得了他们重新出发的机会。这对于魔力红乐队来说，是天上砸下来的馅饼；对于独立音乐界来说，十一工作室当之无愧是目前最为想往的音乐圣地。
不过，让人意外的是，这一次重新出击的魔力红乐队并没有录制新专辑，站在全新的起跑线上，而是将两年前发行的专辑“写给珍的歌”翻新包装之后，再次发行！这着实出乎了媒体的预料。
有趣的是，这一次再版发行的“写给珍的歌”又再次交给了华纳唱片发行——魔力红的第一张专辑“第四世界”就是华纳唱片旗下独立唱片公司发行的，这也算是一个命运的巧合。
“写给珍的歌”翻新再版发行之后，成功赢得了媒体对其的瞩目，虽然比不上埃文·贝尔本人出马，但众所周知，十一工作室向来个性十足，艺人不多，却是个个值得关注。所以，相比2002年发行时，这一次有超过十家媒体对这张专辑进行了相关评论和报道。
其中以独立音乐起家的杂志“自转”对于这张专辑进行了大肆报道，并对魔力红乐队送上了不俗的评价，“这是一支融合了狂野、奔放、灵魂的摇滚乐队，性感而不失热情，极具冲击力与侵略性！”
再版“写给珍的歌”首周拿下了一万张的销量，着实算不上高，但却让魔力红乐队上下鼓舞，听亚当·李维说，这个成绩比他们2002年时两个月的销量还要高，让人不由感叹宣传渠道之重要。有十一工作室的话题在，又有华纳唱片销售渠道的配合，再版专辑的确是获得了一个不错的开局。
拉动专辑销量的因素各种各样，但是其中音乐质量绝对是不容忽视的一个环节。“写给珍的歌”这张专辑一如埃文·贝尔所料，过硬的质量赢得了良好的口碑，再搭配宣传，销量也就一点一点攀升了上来。暑假结束时，“写给珍的歌”单周销量已经突破了十万门槛，取得了十七万的成绩，这个数字依旧算不上强大，但却成功地跻身了公告牌专辑排行榜的前二十名，位列第十二位，这足以让魔力红乐队成为盛夏之中有一股备受瞩目的红色新势力。
前后仅仅五周时间，再版“写给珍的歌”就取得了这张专辑过去两年累积起来都无法取得的成绩，可谓是一飞冲天。
同时，专辑再版之后的主打曲“烈爱（This。Love）”也同步发行，在单曲排行榜上的声势更是出色，这首歌曲在年轻人之间以不可思议的速度传播了开来，在公告牌单曲排行榜上的位置不断向上攀升，在九月的第一周时，居然攀升到了第五名的位置，成为今年夏天又一大热曲目。同时，在“烈爱”的带领下，两年前随同专辑发行的单曲“无法呼吸（Harder。To。Breathe）”也被带动了销量，成功闯入排行榜的第十八名位置。
在这两首单曲的影响下，“写给珍的歌”进入九月份之后再创佳绩，在九月第四周成功闯进了公告牌专辑排行榜的前十名，位列第七，如此成绩俨然已经成为“新人”之中风头最劲的组合了。
魔力红乐队七月底重新再出发之后，以惊人的势头迅速崛起，撇开十一工作室的各种因素——大力宣传、埃文·贝尔效应等等，乐队能够获得关注还是厚积薄发的结果。“写给珍的歌”这张专辑本身的出色质量是最重要的，其次魔力红乐队这些年超过两百场巡演让乐队累积了不俗的歌迷基础，当量变积累到一定程度之后，有了十一工作室和埃文·贝尔的触发，这才形成了质量。
从魔力红乐队目前的成绩来看，“写给珍的歌”的专辑销量和口碑已经超过了出道三年的忧郁心境，甚至有媒体认为这支摇滚乐队有希望成为林肯公园之后，又一支现场表演具有格外感染力的乐队。“滚石”在评论中也认为，魔力红乐队有希望成为明年格莱美最佳新人的有力争夺者，因为“他们的确十分出色”。由此可见，魔力红乐队在新人之中的确是一支突起的奇兵。
同时，关于独立音乐人之中蕴藏无数人才的话题又再次被提起，自从格莱美结束之后，大家都认为现在音乐太过商业化，所以“只有流行没有音乐”，但其实在草根音乐人之中依旧有许多值得挖掘的人才。
而对于魔力红乐队来说，对于亚当·李维来说，这一切都像是做梦一般。不久之前他们还在酒吧里驻唱，为了生计而奔波，他甚至因为看不到未来而变得烦躁不堪，一通电话就让他们的人生发生了天翻地覆的改变。好莱坞式的一夜成名，就在他们身上真实的发生了。很难想象，一张在2002年发行却没有引起任何注意的专辑，现在却高高地挂在公告牌专辑排行榜第七名，命运的确是一件难以捉摸的事。
在宣传期间，亚当·李维等五名小伙子也不止一次被提问到这个夏天发生的一切。
“耶，对于我们来说，这一切的确不太真实。”亚当·李维并没有否认媒体的这种说法，“就好像，前一秒我们还在互相抱怨，这样下午我们就连居住的地方都没有了；下一秒埃文的电话就来了，我几乎想都没有想就把电话挂了，因为我觉得这实在是太过荒谬了；但命运就是如此奇妙，埃文并没有放弃，再随后，我们就出现在了十一工作室这个团队里，然后我们就站在了这里。上帝，我们就站在了这里，这不是电影，也不是小说，这就是我们的生活。”
“埃文，我的意思是，虽然所有人都知道埃文是一个很棒的人，但我还是要说，他真的是太不可思议了。”亚当·李维对于有知遇之恩的埃文·贝尔，更是毫不掩饰自己内心的敬佩，“一直以来我就很佩服埃文对于音乐的执着，他总是能够为我们带来惊喜，不是吗？当时，当他对我说，他相信我们，他愿意我们继续坚持原本的风格，他对于‘写给珍的歌’这张专辑也十分喜欢，所以他大胆地决定对这张专辑翻新，然后再重新开始宣传。所以，我们很幸运，‘烈爱’这首歌赢得了大家的喜爱。”
乐队组建十年，专辑发行之后却沉寂了两年，但是却得到了一个机遇，然后抓住，一夜成名，刹那之间就成为了最受瞩目的“新人乐队”，出道十年的新人，这的确是一件很奇妙的事。不过，这种好莱坞式的童话，算不上稀奇，但每次出现还是让人惊叹。
魔力红的横空出世，对比起埃文·贝尔在整个夏天的威势，算不上什么，但是媒体却十分乐于将“伯乐”的名号安在埃文·贝尔的脑袋上，对他再进行一番锦上添花的赞赏。如果再加上八月底杰森·玛耶兹第二张演唱会现场专辑的发行，十一工作室这个夏天的确是动作频频。
不过，无论是魔力红还是杰森·玛耶兹，这都是十一工作室旗下艺人的发展势头，在八月份到来之际，关于埃文·贝尔又一条新闻再次点燃了记者们的热情。
第820章 愚蠢决定
“这是埃文·贝尔有史以来最愚蠢的决定！”
这句评论不是来自“首映”的艾略特·卡特，也不是来自唯恐世界不乱的“世界新闻报”，更不是来自于哪个不知名的八卦小报，而是来自于克里斯·范朋克：这位早在圣丹斯电影节上就关注埃文·贝尔的专业影评人，“电影评论”更是被誉为电影界中最支持埃文·贝尔的专业杂志。
那么，为什么克里斯·范朋克居然会写出如此评论呢？大有一副恨铁不成钢的郁闷之感。原因其实并不难发现，因为你只需要打开任何一个电影相关的网站，估计都可以找到答案。
“埃文·贝尔决定出演同性恋电影‘断背山’”的消息绝对可以说是铺天盖地。
这个消息最早是由“国家询问报”爆出来的，不过当时爆料的焦点不是埃文·贝尔，而是“断背山”的另外一位主角，杰克·吉伦哈尔。
通过“后天”赢得了广泛瞩目的杰克·吉伦哈尔现在被认为是新生代偶像演员的代表人物，帅气的杰克·吉伦哈尔出道以来虽然一直没有大红大紫的作品，但也是一步一个脚印，“后天”虽然没有在票房上赢得更多的成绩，但是也让杰克·吉伦哈尔赢得了不少女性观众的喜爱。
在这种情况下，杰克·吉伦哈尔居然要出演一部同性恋影片，这无异于晴天霹雳！
正如之前米歇尔·海瑟薇第一次与埃文·贝尔谈论“封闭农庄”的改编问题时谈到的，在美国，同性恋电影就是一个禁忌，非主流、小众、特立独行、个性这些词汇都不足以形容同性恋电影所遭受到的待遇，说千夫所指是有些夸张，但主流社会的确没有人欢迎这种题材的电影。一般来说，现在的同性恋电影都是小众独立电影，没有发行商愿意给予关注。
即使如此，每次有同性恋的独立电影推出时，只有两个结果，要么就是没有主流媒体关注，要么就是如潮的批判。埃文·贝尔拍摄“神秘肌肤”时，就承受了巨大的压力，媒体不仅不看好这部电影，还对埃文·贝尔进行了一番质疑打击。
现在，杰克·吉伦哈尔要出演“断背山”的新闻一出，顿时就热闹起来了。不过这种热闹才刚刚起来，随着记者们发现了关于“断背山”的更多资料，比如说这部电影是李安在“绿巨人浩克”失败之后再次接拍的电影；比如说安妮·海瑟薇在结束了“公主日记”的演出之后，首次挑战了不同题材的作品；再比如说，这个剧本不仅是由埃文·贝尔改编的，而且他还将出演这部电影的男主角！这最后一个消息，顿时让所有的热闹都嘎然而止，然后关注焦点一窝蜂地集中到了埃文·贝尔身上，就好像一滴冷水进入热油中一般，彻底沸腾爆炸了起来。
如果说没有埃文·贝尔这个热点，“断背山”的开拍势必也会因为杰克·吉伦哈尔的加入引发一系列的讨论，不过，讨论就止步于讨论，很难进一步制造混乱了，就算是李安和安妮·海瑟薇也无法吸引媒体更多的目光。
但现在的情况却发生了巨大的变化，当现今最火热的焦点“埃文·贝尔”与现今最冷门的题材“同性恋”相碰撞时，刹那之间媒体就掀起了惊涛骇浪。从克里斯·范朋克的评论，就可以看出这次新闻媒体的震惊了，也可以看出媒体对于同性恋电影依旧保持了一贯的态度。
同性恋题材的电影在好莱坞一直不受青睐，这是一个潜规则，如果有谁记性不好的话，可以回忆一下二十世纪七十年代的帕特里夏·沃伦编剧的畅销书“领先者”和关于兰迪·希尔兹——他是美国第一个公认专职报道艾滋病的记者，也是一名同性恋，于1994年死于艾滋病——的传记电影“卡斯特罗大街的市长”，两部作品都在多家电影院公司手里转悠了无数次，有时候他们连拍摄计划都做好了，但就是迟迟不见开机，拍摄的事情好像交给了上帝。这一次“断背山”也是如此，从“封闭农庄”在“纽约客”上连载以来，获得了无数赞誉，赢得了好莱坞的热切关注，很多人跃跃欲试，但是一直到米歇尔·海瑟薇上门，这部作品的改编权也依旧没有被任何一家电影公司拿下。
虽然说好莱坞并不喜欢同性恋电影，但每一个时期，总有一部或几部带上这种特征的电影问世，而且非常成功。这种成功往往勾起人们对这种电影的期盼，并且期待着冲击一些陈腐的观念，然后高喊着“颠覆好莱坞传统，改变国家偏见”之类的口号，沸沸扬扬地热闹一番。但很快大家就可以发现，这依旧只是媒体炒作的惯用手法而已，因为所有事情很快都会恢复原样，依旧没有任何变化。
所谓的“恢复原样”，就是说，好莱坞的潜规则从来都没有变化过，对于同性恋本身，对于同性恋题材的电影，对于关于同性恋的一切事物，潜规则从来都没有变过。对于同性恋这个禁忌话题，好莱坞有两条铁律：同性恋演员要么沉默，要么靠边；就算有同性恋电影开拍了，也必须由异性恋来拍摄。
尽管几十年来，整个美国都在和传统的观念作斗争——这从自由派的欢呼声和保守派的哀叹声里可以看出——但是，好莱坞这家大型的娱乐工厂却对于同性恋的容忍度却始终没有太大的进步。
美国喜欢把娱乐明星奉为文化英雄，所以毫不奇怪，舞台上的明星们就必须像华盛顿的政客一样假扮正经和神圣无暇，以迎接观众挑剔的目光。因为美国民众至今对同性恋怀有一丝疑惑和不安，所以在好莱坞，任何一个大牌明星对于同性恋问题都十分敏感谨慎、小心翼翼，唯恐给美国民众提供负面想象，这已经不是个人选择的问题，而是整个电影工业都必须以这条规矩为底线运作。
在好莱坞，就连名字都可能成为一个敏感话题，为了取一个合适的艺名，避开那些可能制造误会的敏感，艺人们往往是绞尽脑汁，更不要说外貌、衣装打扮这些问题了，还有不少艺人会经常去基督教堂做礼拜或者捐款给基督教慈善团体，摆明了就是迎合美国民众的基督徒心理特质。那么对于同性恋这个敏感话题，就更加是谨慎再谨慎了。
埃文·贝尔曾经在图书馆里看到这样一个趣闻，是来自一位研究好莱坞历史学者的杂谈。
一位叫朱尔斯·加尔芬克尔的演员去好莱坞求职的时候，把他的名字改为朱尔斯·加菲尔德以便拓宽演艺之路，当时接见他的杰克·华纳——就是大名鼎鼎的华纳兄弟公司的创始人，杰克·华纳告诉他，加菲尔德听起来不像美国人的名字。但是朱尔斯告诉他，这是一个美国总统的名字，此时华纳的态度变得非常宽厚起来。但最后朱尔斯还是没在好莱坞找到工作，为什么呢？杰克·华纳的助手后来讲，“我们不想要他，因为他是一个犹太人。买票看我们电影的观众中，很多人讨厌犹太人，而朱尔斯这几个字无疑就泄漏了种族身份。”当然，最后那个朱尔斯改名为约翰·加菲尔德，这是后话。
虽然现在犹太出身的演员已经无需改名了，但是对同性恋者而言，这样的局面并未改变多少。好莱坞的同性恋演员，不论他们是男是女，仍然不得不对自己的性取向保持沉默。二十世纪八十年代，一位导演在接受记者采访时就说过，“好莱坞创造了自己荒诞的规矩，它明确了哪些是可接受的，哪些是被禁止的。好�
快捷操作: 按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页 按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页 按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部!
温馨提示： 温看小说的同时发表评论，说出自己的看法和其它小伙伴们分享也不错哦！发表书评还可以获得积分和经验奖励，认真写原创书评 被采纳为精评可以获得大量金币、积分和经验奖励哦！