重生之殿堂乐队-第115部分

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　　“It“s？a　long　dark　road　that　I　call　my　home，”
　　“我的家是一条长长的夜路，”
　　“It“s　a　long　dark　road　that　I“m　cursed　to　roam，”
　　“我长年游荡在这条路上，”
　　……
　　曹吾站在话筒前，声音醇厚。
　　这首《Dark　Road》讲述的是一个流浪的旅人在旅途中的故事，但在此时此刻唱起，却让人不由自主的想到故去的老詹。
　　虽然天堂是美好的，但所有人都希望他只是出去旅行了，并没有离开大家。
　　因此，当一些歌迷们听到歌词中那句“也许某天我会在黑暗中敲响你的家门”时，终于忍不住泪水夺眶而出。
　　一曲结束，黑洞乐队在观众的欢呼和掌声中走下舞台，这是他们在本场演出中第一次登场。
　　掌声中，许多老詹的歌迷在互相询问着黑洞的信息，他们被黑洞惊艳到了。
　　一个老妇人询问了谢尔曼和杰西卡在哪里可以买到黑洞的专辑，为她解答后，谢尔曼和杰西卡相视一笑，放在身下的手紧紧的握在一起。
　　随后出场的是当前最火的一位流行男歌手，但他的选歌有些问题，虽然内容是在歌颂友谊，但却并没有引起现场观众的共鸣，演出效果有点尬。
　　幸好他之后的一位说唱歌手把主题重新拉了回来。
　　又是四组歌手演出完毕，黑洞再次登上了舞台。
　　只是这次的主唱成为了乐乐。
　　她换上了一身淡黄色的长裙，光着脚坐在一架竖琴后，头顶戴着一顶用花朵和嫩草编织的花环，像是从中世纪森林中走出的精灵。
　　乐乐十指轻轻勾动，竖琴独有的音色缓缓流淌，演奏出一段神秘忧伤的旋律。
　　曹吾抱着一把民谣吉他坐在她身旁，轻轻弹奏，金属琴弦的脆鸣像是溪水中的石块，清冽通透。
　　巴图坐在箱鼓上，拍打着节奏，青松站立在一旁，手中拿着一根银色的长笛，悠然吹响。
　　乐乐轻轻张口，歌声如同清晨渲染着金色的薄雾。
　　“Oh！So　lost，the　dreams　of　the　past，”
　　“哦，太过迷失，昔日的梦想，”
　　……
　　在研究生这三年里，乐乐的主要研究方向就是欧洲的凯尔特音乐，她的老师原本就是此道大师，在经过三年的学习后，她对于凯尔特音乐的了解已经比很多欧洲音乐人更为深刻了。
　　国内的直播间中，被乐乐的造型一石激起千层浪的观众们纷纷刷屏。
　　“王妃殿下万岁！”
　　“我与哈里的夺妻之恨不共戴天！”
　　“女神！”
　　“这是什么歌？”
　　“求BGM！”
　　“BGM：The　Lost　Dreams。”
　　“乐乐这身衣服好仙！”
　　“巴图这个混子，鼓也不好好打，我都听不见鼓声。”
　　“曹吾这琴弹得真垃圾，打品打得我脑仁疼！”
　　“楼上惊现键盘侠，来安排一下。”
　　“飞翔的表被禁言365天。”
　　……
　　乐乐一连唱了两首，一首《The？Lost　Dreams》，一首《Siuil　A　Ruin》，都是极具中世纪古典气息的歌曲，内容也是对逝去的爱人和时光的怀念及感伤。
　　无论是米国还是华国，这都是非常小众的音乐风格，但乐乐仙气十足的形象和歌声极为抓人，倒是没人觉得不好听。
　　两首歌结束后，巴图从箱鼓上站了起来，来到了中央话筒前。
　　他背起了电吉他，调整了下话筒的位置，曹吾则起身坐到了架子鼓后。
　　看着巴图站在话筒前，直播间里的观众都乐了。
　　“巴图这是抱了把玩具琴吗？”
　　“重金属主唱登场了！”
　　“前方高能！”
　　……
　　巴图并不知道这些，他的表情很严肃，因为他接下来要唱的这首歌叫《Father》。
　　巴图并不止会打鼓，这么多年来，他的吉他水平也相当不错了。
　　当然，他和曹吾这样的变态没法比，但一般曲目的演出对他而言已经没什么难度了。
　　这首歌是一首纯正的金属乐，吉他Riff不难，主要在于乐队的默契程度。
　　而默契对于成军十年的黑洞而言向来不是问题。
　　“It“s　the　profile　of　the　mountains　on　your　weighted　back，”
　　“你的肩膀承载山的轮廓，”
　　“The　hoar　frost　is　falling　on　your　hair　that　is　no　more　black，”
　　“寒霜落在你的头发上，”
　　……
　　巴图的极端嗓像是低吼的猛虎，充满了雄性的力量感。
　　每个人的极端嗓都不尽相同，因为每个人的嗓音有高有低，巴图的原声低沉，因此低频嘶吼对于他而言难度就比较低。
　　曹吾的声音高亢，因此高频嘶吼就是他的天下。
　　巴图的这首歌是他写给老詹，也是写给全天下所有的父亲的。
　　父爱如山，父亲这两个字就有一种顶天立地的力量。
　　现场的观众能够听清巴图的歌词，但却不是都能理解为什么会用这种演绎方式。
　　而受金属乐影响已久的国内观众则已经开始在直播间里吹起牛了。
　　青松用合成器弹奏出风铃的
　　“巴图这极端嗓不行，低频嘶吼这块儿，我辽宁野猪王自认第二，没人敢认第一！”
　　“放屁！老子内蒙黑熊怪没说话，谁敢说自己会低频嘶吼？”
　　“老子陕北拖拉机敢！”
　　“卧槽！大佬出现，牛皮牛皮！”
　　“哇！见着大神了，膜拜！”
　　“谁啊这是？”
　　“极端嗓吧的管理员，陕北拖拉机，他的低频嘶吼真的像拖拉机！”


第四百七十六章　真希望我是那个话筒
　　？随着网络直播的发展越来越正规，市场越来越庞大，直播的类型也在不断的细分。
　　传统电视行业的市场日渐被互联网侵蚀，萎靡已久，这是全球都在同步发生的事。
　　迫切谋求转型求变的电视台早就开始了各种与网络直播相结合的尝试，并推出了种种相应的栏目。
　　最常见的当然是同步直播，这是最开始出现的网络直播一大分类，它的本质还是依托电视节目本身，只是通过直播平台给出了一个让观众实时交流的平台。
　　这种生态模式是发展最成熟，也是各个电视台在开节目的计划方案中必然会提到的主要线上播出途径。
　　但对于电视台而言，录播的节目还是占据了大多数，而同步直播是不太好和录播节目进行结合的，因为涉及到了一个提前曝光的问题。
　　大部分录播节目组都是将网络直播作为一个宣传途径来运作的，交互属性并不明显。
　　可需要同步直播的节目就那么几档，电视台又一个劲的要求要紧跟时代潮流，多渠道同步运作。
　　于是乎，近两年来，一系列和录播节目相结合的网络节目也应运而生。
　　这些节目分为播出前和播出后，播放前的主要方式是以直播为主，电视台和各大直播平台或自己的直播平台进行合作，目的是为了节目前期宣传，进行引流，直播的也都是所谓独家揭秘，节目后台等大众比较好奇的内容。
　　播出后的主要方式是以自媒体短视频为主，主要是为了分享观看感受，交流观点看法等等。
　　网络直播方面，直播平台往往只是作为节目的一条渠道。
　　很多和直播平台合作的节目只是在平台上开通了官方直播间，不光要花钱买版权，礼物的收益还要分给版权方，直播平台对此也颇有微词。
　　不过自从去年开始，星海文化率先对长期合作伙伴进一步开放了版权。
　　贝利贝利、猫牙、鲨鱼等平台相继从香城电视台获得了《歌手》、《华国好声音》等知名节目的二级直播权。
　　平台自家签约的主播也可以在节目播出的同时进行观看，这也算作他们的直播内容之一。
　　主播们可以在观看的同时发表自己的看法，和观众进行交流。
　　并且星海文化不再参与各平台的礼物分成，只收版权费用。
　　这一举措成效很明显，节目在网络上的话题度更超以往。
　　原本香城电视台相关领导还担心进一步开放版权会分流观众，导致收视率降低。
　　结果收视率非但没有降低，反而还打破了往年的记录。
　　网络直播经过几年的发展，已经被越来越多的人所知晓，很多知名主播的影响力已经丝毫不亚于一些明星。
　　那些主播都有着自己的运营团队和粉丝团体，他们的一些观点经常会在粉丝间引起广泛的讨论。
　　《华国好声音》作为一档音乐选秀类节目，本身就和直播平台契合度非常高，因为各个直播平台上，唱歌跳舞都是相当重要的一块直播内容，众多以此为生的女主播更是粉丝无数。
　　自己在家看节目，哪有在漂亮女主播的陪伴下一起看节目有意思？
　　于是乎，很多年轻人在家里，都会通过手机来收看节目，而父母则在电视上进行收看。节目的收视率非但没有降低，反而多出了许多网络收视率来。
　　这种模式对节目传播的渠道进行了进一步细化，每个人的观点都不同，审美也不一样，因此，在节目播出的那段时间，网上还经常能看到某主播的粉丝因为别的主播说主播支持的选手的坏话，双方争吵不休。
　　这也让节目中选手的粉丝数量和粉丝黏度快速飙升，比以往的声势更强。
　　于是乎，国内很多节目组都学乖了，不再把版权严防死守，而是开始主动和网络直播平台进行接触，尝试合作。
　　但因为节目质量本身的关系，那些节目的效果没有星海文化的几个节目效果强，不过也够他们吃饱喝足了。
　　国内的网络直播模式是从西方传进来的，但发展迅速，模式也推陈出新，逐渐开始反哺。
　　这一次纪念老詹的演唱会直播，FOX电视台就和twitch进行了合作，还邀请了几个二三线的歌手、乐队进行同步直播，学习华国的方式，进行操作。
　　冲天炮乐队就是其中之一。
　　查尔斯他们在公司进行了这次直播，经过几年的发展，他们已经从当年的小乐队逐渐成为了米国一只挺有名气的年轻金属乐队了。
　　“莫娜吉不应该出现在这里，我并不是针对她，但在这种场合下，她的音乐和着装都是不合适的。”
　　“为什么不行？你这属于刻板印象。”
　　一边看着演出，查尔斯、薇薇安他们也在对节目进行着讨论。
　　“这是一场纪念逝者的演唱会，她的风格太露骨。”
　　“不不不，你太古板了，老詹姆一生都在推广音乐平权运动，为什么要有音乐鄙视呢？”
　　他们在争论着，直播间里的观众也参与到了其中。
　　很快，黑洞的再次出场中止了他们的争论。
　　“这是黑洞的第几首歌了？”
　　“第六首。”
　　“六首歌，五个风格，黑洞真是太强了。”
　　查尔斯兴奋的感叹道：“你们知道吗？黑洞就像是一个魔法口袋，他们永远能给我惊喜。”
　　“唔，卢青松要弹钢琴了？”麦克啃着炸鸡，含糊的说道：“是《Dreamer》还是《Here？for　you》？”
　　“听这前奏，是《Dreamer》没错了。”
　　“这首歌是我的最爱！”薇薇安将椅子往前挪了挪，将手肘撑在膝盖上，用手背扶着下巴，一脸期待。
　　直播画面中，曹吾嘴唇贴着话筒，沐浴着追光。
　　“Gazing　through　the　window　at　the　world　outside，”
　　“凝视窗外的世界，”
　　“Wondering　will　mother　earth　survive，”
　　“思考着地球母亲能否继续存活，”
　　……
　　查尔斯听着曹吾的歌声，忍不住感叹：“黑洞的歌总是让我感动，他们和老詹姆一样，总是在关注着那些弱势群体……”
　　一旁的薇薇安却突然冒出来一句：“真希望我是那个话筒！”
　　“Oh，God！”查尔斯无奈的捂住了额头。


第四百七十七章　华星与君子（新书求收藏）
　　“So？now　I　sit　here　and　I　wonder，”
　　“此刻我坐在这里很想知道，”
　　“What　ever　happened　to　my　friends，”
　　“我的朋友们都怎么了，”
　　“Too　many　bought　a　one　way　ticket，”
　　“太多人只买了一张单程票，”
　　“But　I“ll　be　with　you“til　the　end，”
　　“但我会陪着你直到最后，”
　　……
　　“你哭了？”薇薇安拍了查尔斯一下。
　　“什么？当然没有！我只是……”查尔斯无意识的晃了晃手，想要解释，却终究只是长舒了一口气，感慨说道：“你知道的，黑洞的歌总是这样，要么用华丽的编曲征服你，要么就用最美好的旋律，最深入人心的歌词来触动你，我真的爱死曹吾了，他怎么能写出这样的歌来？”
　　“Hey！小心一点，曹吾是我的！”薇薇安故意说道。
　　“噢天呐！”查尔斯翻了个白眼：“你快算了吧！”
　　薇薇安撇撇嘴，扭过脸去，轻轻跟着银幕上的曹吾唱了起来，没一会儿，霍华德也加入了进来。
　　“I　don“t　wanna　live　in　yesterday，”
　　“我不想活在昨天，”
　　“Cross　my　heart　until　I　die，”
　　“直到我死去，”
　　“Don“t　wanna　know　just　what　tomorrow　may　bring，”
　　“我不想知道明天会带来什么，”
　　“Because　today　has　just　begun，”
　　“因为今天才刚刚开始，”
　　……
　　《Here　for　you》结束，几人不约而同的伸手去拿桌上的啤酒。
　　见状，几人不由哈哈笑了起来。
　　黑洞乐队是他们的偶像，黑洞四个人持续十年的友情也经常为人们所称道。
　　查尔斯他们和黑洞很像，他们也是从小就在一起玩的好朋友，同样的，他们也希望自己能像黑洞一样一起继续走下去。
　　霍华德忽然拉了下椅子，坐近了些，因为黑洞正在唱的这首歌是他的最爱。
　　主舞台的后方，管弦乐团再次开始演奏，当第一个音符响起时，现场和通过各个渠道收看演出的黑洞歌迷们就已经开始兴奋了起来。
　　黑洞是全球范围内第一支将摇滚和交响乐相结合的乐队，他们所创作的《相信自己》、《NEMO》、《The？Final　Countdown》等等歌曲在全世界范围内都留下了深远的影响。
　　欧洲地区尤其是北欧的歌迷最喜欢这种类型的音乐，芬兰、冰岛等北欧国家近些年涌现出一大批专攻被他们称为“交响金属”的这种音乐形式，他们无一不承认，自己是受了黑洞的影响。
　　而在米国，也有这样偏好交响金属的拥趸，霍华德就是其中之一。
　　他喜欢所有交响金属类型的歌，但听下来还是觉得黑洞的歌听起来最过瘾，最和谐。
　　他和查尔斯一样，在这张专辑刚上架的时候就入手了，这张专辑中，这首《The　Show　Must　Go　On》是他最喜欢的一首。
　　但和黑洞以往的交响金属不同，这首歌对于交响乐的使用却收敛了许多，管弦乐器在音乐中的作用更偏向于情感的阐述，不再喧宾夺主，但却丝毫没有减少那份震撼人心的力量。
　　弦乐组的乐手们整齐划一的挥动弓弦，合成器模拟出的管风琴音色铺垫出了庄严肃穆的感觉，如同风雨将至。
　　曹吾扶着话筒，目光坚定。
　　“Empty　spaces，what　are　we　living　for，”
　　“空空落落，我们为何而活，”
　　“Abandoned　places，I　guess　we　know　the　score，”
　　“被遗弃的地方，我猜我们知道真相，”
　　……
　　追光打在曹吾的身上，泛着一圈光晕，但薇薇安的注意力却放在了乐乐的身上。
　　“哦天哪！这贝斯的音色！太好听了！”她抱着胳膊嘟囔：“她用的是哪个牌子的效果器？”
　　查尔斯起身把吉他拿了过来，抱在怀中，跟着曹吾弹了起来。
　　他用的这款吉他造型比较独特，绿色的琴身像是用一段段竹子拼接而成的一般，琴颈也像是一根青翠的竹子，竹节就是琴品，非常漂亮。
　　这是黑洞乐队代言的一个华国吉他厂为黑洞量身订制的一个名叫“君子”的乐器品牌旗下的一款吉他。
　　自从上次去过秋长镇后，在当地政府的推动下，秋长镇上规模最大、技术最高的四个乐器厂联合成立了一家名叫华星的公司，聚集了当地手艺最好的技术力量，还引进了一批高端技术人才，全力开发高端乐器品牌。
　　在和芬达的合约结束后，曹吾便和华星签订了合约，成为了华星乐器的代言人。
　　就生产技术而言，秋长镇上的吉他厂和很多国际大厂的水平差距并不大，因为很多大品牌都是在当地进行代工生产的。
　　开发属于华国的高端乐器一直以来都是当地厂商的心愿之一，他们心中积怨已久，凭什么同样都是秋长生产的乐器，贴了大厂牌子，就能卖三倍的价钱？
　　乐器和化妆品、奢侈品很像，一个好的代言人，对品牌价值的拉动是十分惊人的。
　　以前他们就有过开发高端品牌的想法，但一来是技术的确还有差距，二来那些国际摇滚巨星的代言费实在太贵，国内又没有能拿得出手的国际级别的巨星，因此这想法也一直只是个想法。
　　然而黑洞的崛起给了他们希望，宝鞍配良驹，宝玉配佳人，好的乐器自然需要好的乐手来使用。
　　这次尝试，他们铆足了劲儿，开发了两年多，才做出了“君子”这个品牌。
　　“梅兰菊竹”四君子在华国人尽皆知，这也刚好对应了黑洞乐队的四个成员。
　　吉他、贝斯、鼓、合成器，每种乐器都做了“梅兰菊竹”四款产品，黑洞四人各有偏好，曹吾最喜欢名为竹的这款吉他。
　　因为绿筱二字本就是嫩绿的小竹的意思，所以曹吾给自己的那把吉他取了女儿的名字，青青。
　　“君子”这个品牌是年初才公布的，这一套乐器也是四月份才开售的。
　　“君子”走的是高端路线，因此这一套产品也是全球限量，只有88套。
　　原本华星乃至黑洞都有些担心会不会滞销，那样就打脸了，但在开放销售渠道的第一天，88套乐器就全部被预订完了。
　　查尔斯就是抢到其中一套的幸运儿。
　　这套乐器是纯手工打造，用了最顶尖的工艺，最优质的材料，还是限量款，意义非凡，有欧洲的一个买家在收到货的第一时间，就送到了拍卖行，最终成交价翻了两倍。
　　曹吾怀疑那是华星的人派去的托儿，但不可否认的是，这一招的确把华星和君子的牌子打响了。


第四百七十八章　摇滚永远不死（新书求收藏）
　　不过曹吾这次演出并没有使用这把吉他，一来是风格不搭，二来是他想把这把吉他留在唱一些比较特殊的歌时再用。
　　再次下台后，一直到十二点多，黑洞乐队才再次登场，这一次，是为这次演唱会做最后的收尾。
　　舞台下，观众们都有些疲惫了，几个小时的连续演出对于一些上了岁数的观众而言的确有些辛苦，但在黑洞再次上台后，他们还是报以了热烈的掌声。
　　在今天的演出中，黑洞无疑给所有人留下了深刻的印象。
　　他们已经演唱了八首歌，但没有人认为这会喧宾夺主，因为他们的每首歌，都是在怀念本场的唯一主角，詹姆斯·霍华德。
　　整个主舞台全部亮了起来，二十七个乐手、和声歌手、舞蹈演员全部来到了舞台上，他们是老詹的演出团队，几乎陪伴了老詹的一生。
　　他们站在以往演出时所在的位置上，乐手在后方，和声歌手分列舞台两边，舞蹈演员也加入了和声团队。
　　一支金色的话筒放在舞台中央，那是它原本该在的位置，追光打在它身上，微尘在光束间飘荡，就像是一道通往天堂的阶梯。
　　黑洞乐队再次上台，曹吾抱着把木吉他，缓缓来到了话筒前。
　　如果老詹没有故去，他此刻应该站在话筒前，即便汗流浃背的弯下腰去，但在下一秒，便会重新直起身来，用充满热情的歌声再次带给大家欢乐。
　　只是这次，他不会出现了，代替他站在舞台上的，是一个来自华国的年轻人。
　　没有人感觉到有任何不满，因为黑洞已经用一首又一首的歌征服了他们。
　　“唔~~唔~~！”
　　曹吾拨动琴弦，轻柔的和声随之唱响。
　　“Mama，take？this　badge　off　of　me，”
　　“妈妈，替我摘下这徽章吧，”
　　“I　can“t　use　it　anymore，”
　　“我再也用不着它了，”
　　“It“s　gettin“　dark，too　dark　to　see，”
　　“昔日的光辉逐渐消失，晦暗难辨，”
　　“I　feel　like　I“m　knockin“　on　heaven“s　door，”
　　“我想我该去敲开天堂的门了，”
　　……
　　“噢！天呐！”舞台最前排的一位满头银发的老人听到这歌词后，顿时再也按捺不住自己，捂住了嘴巴。
　　舞台上，所有人都在轻声和唱。
　　“Knock，Knock，Knockin“　on　heaven“s？door，”
　　“敲，敲，敲开天堂的门，”
　　“Knock，Knock，Knockin“？on　heaven“s？door，”
　　“敲，敲，敲开天堂的门，”
　　……
　　简单的旋律，简单的歌词，但却饱含深情，观众席上开始出现了一片由手机闪光灯照亮的海洋，人们的手在其中挥舞着，所有人都在高唱同一句歌词。
　　“Knock，Knock，Knockin“？on　heaven“s？door，”
　　“敲，敲，敲开天堂的门，”
　　“Knock，Knock，Knockin“？on　heaven“s？door，”
　　“敲，敲，敲开天堂的门，”
　　……
　　曹吾根本没有机会唱出第二段，因为所有人都在一直重复着这一句。
　　台上的乐队索性也一遍遍的重复着和弦，曹吾挥舞着手臂，带领着大家一遍遍的高唱。
　　现场摄像忠实的记录了这个场景，将画面传递到全世界各地，所有正在观看演出的观众都看到了现场的盛况。
　　后台处，一些已经演出结束，但还没离开的歌手和乐队看到此情此景，也不禁心旌摇曳。
　　这是曹吾的魅力，也是黑洞的魅力，更是音乐的魅力。
　　大道至简，音乐有时候不用那么复杂，只需要短短一句，就能够触动心灵。
　　一连重复了三分多钟，眼看大家没有停歇的意思，音响师不得不将音响音量降低，直至关闭。
　　但现场观众仍然不知疲倦的挥舞着手臂，继续高歌。
　　他们终于找到了一首能够直截了当，直抒胸臆的表达他们对老詹的怀念的歌曲，在这里，他们要帮老詹敲开天堂之门！
　　又持续了一分多钟，大家总算逐渐停歇了下来。
　　曹吾示意音响师将音响打开，又回身来到舞台后的乐手行列中将一个约莫六十多岁的黑人大爷请了出来。
　　看到他后，全场的观众们都欢呼了起来。
　　“怀特！怀特！”
　　怀特是老詹的团队中陪伴他最久的专属吉他手，当初他加入老詹团队的时候，还是个二十出头的年轻小伙子，这么多年过去了，他已经白发苍苍，而老詹也已经离大家而去了。
　　抱着电吉他，老怀特有些不好意思的站在舞台中央，被掌声包围。
　　他轻轻抬手和大家打着招呼，每每迎来更热烈的欢呼和掌声。
　　待气氛稍稍缓和，曹吾冲他微笑点头，老怀特用苍老却依然柔韧的手指拨响琴弦。
　　巴图的鼓恰如其分的加入，和老詹的御用鼓手菲利普配合得天衣无缝，后者抱着个非洲鼓，轻轻拍打。
　　曹吾用木吉他扫着和弦，高声唱了起来。
　　“Hey　Hey，　My　My。”
　　“嘿，嘿，我，我，”
　　“Rock　and　roll　can　never　die，”
　　“摇滚永远不会死去，”
　　“There’s　more　to　the　picture　Than　meets　the　eye，”
　　“有很多的风景我们未曾看到，”
　　“Hey？Hey，　My　My。”
　　“嘿，嘿，我，我，”
　　……
　　和声歌手、舞蹈演员，乐队成员，包括巴图、乐乐、青松，都在一起高唱，这是一首献给老詹的歌，也是一首献给摇滚的歌。
　　“Out　of　the　blue　and　into　the　black，”
　　“突然闯入黑暗，”
　　“You　pay　for　this，　but　they　give　you　that，”
　　“付出和回报总是不一样，”
　　“And　once　you’re　gone，　you　can’t　e　back，”
　　“一旦你离开，就再也不能回来，”
　　……
　　老詹是灵魂乐和放克音乐的大师，但他对摇滚的影响也一样深远，因此，全世界有无数摇滚人也在收看这场演出。
　　其实在各个国家，包括在华国国内，有一些音乐人对黑洞是很有意见的，因为大家都知道，是因为黑洞的出现，摇滚乐才逐渐没落。
　　大部分行业里的老炮对此是能够理解的，江山代有才人出，各领风骚数百年，音乐的流行是随着时代在发展的，每个时代都有每个时代的音乐，就算没有黑洞缔造出金属乐，也会有什么白洞缔造出钢铁乐来。
　　让摇滚乐没落的不是黑洞，而是这个时代。
　　然而还是有一些人因此对黑洞抱有成见，因为黑洞砸了他们的饭碗。
　　只是，在这样一个舞台上，看到一手终结了摇滚时代的黑洞乐队，居然唱起了一首摇滚永远不死的歌，他们的心情未免有些复杂。
　　“When　you’re　out　of　the　blue　and　into　the　black，”
　　“当你走出悲伤并且进入黑暗，”
　　“The　king　is　gone　but　he’s　not　forgotten，”
　　“国王走了，但是人们永远记得他，”
　　“Is　this　the　story　of　the　James　Howard？”
　　“这是个关于詹姆斯霍华德的故事吗？”
　　“It’s　better　to　burn　out　’cause　rust　never　sleeps，”
　　“与其苟延残喘，不如纵情燃烧，”
　　“The？king　is　gone　but　he’s　not　forgotten。”
　　“国王走了，但是人们永远记得他。”
　　金属乐是黑洞赖以成名的音乐风格，但包括曹吾在内的所有成员，对摇滚乐都是怀有感情的。
　　正像这首歌里唱到的一样，他们也一样认为，摇滚是永远不会死去的，它用了另一种方式，浴火重生！


第四百七十九章　外婆走了
　　演唱会结束了，但相关的讨论却并没有停止。
　　很多观看了直播的米国观众对在演唱会上唱满一张专辑的黑洞乐队产生了兴趣。
　　原本黑洞乐队在米国的粉丝基础是以年轻人为主，宣传也主要放在网络上。
　　电视媒体和网络媒体是两条完全不同的渠道，受众也不相同，网络端还是以年轻人为主，电视端则是以中老年阶层为主。
　　很多中老年观众还是第一次注意到有这样一支年轻的华国乐队。
　　此前他们或许从未接触过华国音乐，也不了解华国的音乐形式，